Музей-галерея Константина Васильева в Казани

lozga — 06.09.2022 С 2004 по 2013 юзерпиком моего ЖЖ был фрагмент картины "Человек с филином" Константина Васильева, так что, когда меня пригласили в Казань выступить на фестивале Ak Bars Digital Fest, и я узнал, что в городе есть музей художника, это было первое место, куда я отправился в свободное время. Под катом 360° видео и множество фотографий.



Видео в формате 360°


Выставка начинается с двух небольших залов, в которых экспонируется раннее творчество художника. То, что у мальчика Кости есть талант, стало ясно еще в детстве. Посмотрите на эти рисунки - избушка нарисована в 10 лет, собака и котенок в 12.





Юный Костя поступил в Московскую среднюю художественную школу-интернат при институте имени В. И. Сурикова. Судя по времени создания, портрет матери и статуя Ивана Грозного относятся к этому периоду.



Из московской школы Васильева "попросили" - намекнули, что с его необычными художественными интересами он будет неуместен в стройной шеренге социалистических реалистов. В 1957 году он перевелся в Казанское художественное училище. Серия портретов композиторов еще выполнена в минималистичной, но реалистичной манере, ...



... но в начале 1960-х Константин стал экспериментировать с другими стилями. Вот, например, "Струна" - явное влияние Дали.



Сюда же относится и "Музыка".



А еще молодой Васильев любил Джексона Поллока. Но Поллоку было проще купить краски, поэтому абстракционизм Васильева выглядит экономнее.





Картины, связанные с личной жизнью. Правая верхняя написана после смерти отца, а нижние три - любимая девушка. Нижний левый пострадал от брызг шампанского.



Есть картины на классические религиозные темы - "Искушение святого Антония" или, например, "Голгофа".



Еще девушки. Вот, например, "Девушка-олень".



Несколько коллажей под общим названием "Икона памяти" объединяет одна история. Когда Константин поругался с девушкой, то порвал ее фотографии. Затем, когда они помирились, он достал сохранившиеся в небольшом количестве обрывки и восстановил по ним части фотографий.





Однако во второй половине 60-х творчество Константина Васильева претерпевает драматический поворот, благодаря которому художник и стал настолько известным. Васильев обратился к реализму и стал черпать материал в мифологии, былинах и прочих преданьях старины. Этим картинам отведено все оставшееся пространство музея-галереи. Вот, например, "Лебеди", 1967 - разительный контраст со всем, что было до этого.



"Северный орел", 1969. Говорят, что картина была нарисована после того, как друзья рассказали Васильеву легенду про орла, отсюда и название.



"Рождение Дуная" по на редкость упорото выглядящей сейчас былине и варианты на тему.



Под картиной еще два слоя, первая и вторая версия, которые можно увидеть только на черно-белых фотографиях.





Серия картин на одну тему, которая явно понравилась художнику. Забавно, я считывал картину как "жена встретила мужа-партизана, пришедшего устраивать диверсию в оккупированную деревню", однако, оказывается, картины про любовь.



Другой вариант.



Еще одна явно полюбившаяся тема - "Ожидание".







Несмотря на встречающиеся картины любимых девушек, Константин Васильев не был женат. На портрете Лена Асеева.



Друг детства, Геннадий Пронин, сам водит экскурсии. Вот он на фоне собственного портрета. Позировать он пришел усталый, так что Васильеву пришлось использовать эпическую классическую музыку, чтобы добиться нужного состояния модели.



Портрет сестры Людмилы.



И автопортреты художника. В такой компоновке кажется, что вышел богатырь на духовную битву, да проиграл ее.



Здесь художнику всего 34 года.



А мы переходим в следующий зал, где та же эпическая живопись позднего периода. Композиция "Воин с топором", "Старец", "Воин с мечом".



"Сокол", он же "Горят пожары" и, внезапно, "Портрет сельского интеллигента".



"Вотан", он же Один. Обратите внимание, что он тут с двумя глазами, очевидно, еще до обретения мудрости.



Живопись военной тематики расположена высоко за перилами в большом зале, из этого направления хорошо виден только портрет Жукова.



"Гибель викинга", написанная под влиянием легенды о Зигфриде.



Слева "Евпраксия" по соответствующей легенде, справа "Плач Ярославны".



Ну и, конечно же, последняя картина - "Человек с филином". По легенде, написав ее, Васильев сказал друзьям: "Вот теперь я понял, как надо писать". По словам Геннадия Пронина, у картины есть еще одно название - "Грядущий". Изображенный на картине некто должен прийти с севера и пробудить нас. Но это не бог, а человек. Символы картины: Дуб - сам Васильев, филин указывает путь, плетка - дисциплина и героика (по мнению Васильева, самая героическая страница Библии - изгнание торговцев из храма). При этом Васильев был далек от какого-либо религиозного направления, что христианства, что язычества. Такая вот история.



Напротив, внезапно, еще картина девушки, гораздо менее известная, чем Асеева.



Очень недолгое время Васильев работал в астрономической обсерватории имени В. П. Энгельгардта под Казанью, и, оказывается, есть и связанные с астрономией картины.



Последний элемент экспозиции - еще один автопортрет и личные вещи. К сожалению, жизнь Васильева оборвал в 34 года несчастный случай. На витрине внизу есть написанные от руки слова: "Если мои картины не нужны Отечеству, то все мое творчество следует признать неудачным". На сегодняшний день у Константина Васильева три музея - в Казани, Москве и поселке Васильево, в его честь названа улица в Майкопе, где он родился и астероид (3930) Васильев.



Я в социальных сетях:Вконтакте, YouTube
Поблагодарить деньгами: ЮMoney, Webmoney

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив