Картины детства и летнего отдыха

Не знаю, смогу ли я завтра быть на связи, поэтому подборку загодя собрала. Первая картина Юрия Кротова это прямо моё-моё детство до школы, тяжёлая чугунная и широкая удобная деревянная лавочка терракотового цвета перед всегда ухоженной огромной цветастой и ярусной клумбой в большом московском дворе. А стульчик у меня был маленький, дедушкой Андреем сработанный, частично складной, лёгкий по весу и блёкло-серенький, но прочный, выдерживал меня с Капой,если я вставала на него в полный рост. Подаренная гэдээровская кукла Наташа, плачущая, говорящая слово:«Мама», сама шагающая, а сейчас спящая в уменьшенной по размеру, но как в настоящей коляске. Я уже понемногу начинала шить и кроить на неё одежду. Лишь моя собачка была частично серенькой, особенно это проступало с возрастом. Платьице ситцевое, пышное под цвет клумбы, из двух-трёх батистовых юбочек — на чехле, рюшечки, воланчики, кружева, белые кружевные носочки, сандалии молочного цвета по такой же классической выкройке. Мячик резиновый красный, с широкой жёлтой полосой и зелёной узкой, в который больше играет сообразительная собачка, а не девочка. Девочка готовит первую вышивку в подарок Маме!
Мои Мама и Папа, Очень Вам благодарна за безоблачное золотое детство, наполненное прекрасным настоящим и будущим!!! Как редко я говорила эти слова при жизни родителей, не принято было.
Дни рождения тоже не принято было отмечать. Делом надо было заниматься. Страна большая — забот и хлопот много.

Работы у воды, и каждая работа чиста и прозрачна, наполнена до краёв счастьем, миром, солнцем и радостью каждого дня.

И ещё несколько героев картин на вырост — в пубертатный период....








Имя художника Юрия Николаевича Кротова стало известно любителям живописи в Европе в 1992 году. Это случилось во время продаж русской живописи в аукционном доме “Drouot” в Париже.
Благодаря совершенству академической техники письма, яркому колориту и эмоциональной насыщенности, творчество художника обрело множество поклонников, что нашло отражение в высоком коммерческом рейтинге художника на Европейском Арт Рынке.С тех пор картины постоянно представляются на аукционах живописи и в галереях Европы и США.
Художник пишет в стиле импрессионизма, ищет новые технические приёмы, основанные на принципе освоения техники мастеров живописи академической школы XIX века.
Мастер продолжает развивать линию московской школы живописи, опираясь на традиции русского импрессионизма периода конца XIХ-начала XX вв. В работах отражены натурные впечатления от путешествий по Франции, по Лазурному побережью, по провинциям Испании и другим живописным уголкам Европы.
Все работы и данные о художнике с сайта отсюда
|
</> |