Белая гостиная в Шереметевском дворце в Санкт-Петербурге

sinekvan — 03.01.2024 Белая гостиная в Шереметевском дворце в Санкт-Петербурге поражала современников изысканностью своего убранства.



Стены гостиной были затянуты жемчужным штофом



Декоративные детали и лепнина потолка были позолочены.



Интерьеры Белой гостиной были выполнены по желанию графа Д.Н. Шереметева в 1846 году по проекту архитектора И.Д. Корсини с сохранением отдельных элементов отделки Пунцовой гостиной 1808 года архитектора И.Е. Старова. Свое название гостиная получила по цвету шелковой обивки стен. Пунцовая тафта на стенах была заменена белым штофом с рисунком.



В оформлении плафона появилось изображение герба графов Шереметевых.



Пол был выполнен новый, штучный, из швейцарского клёна, ямайского красного дерева и английского дуба.
В интерьере гостиной располагался «белый золочёный, обитый шёлковым штофом» мебельный гарнитур в стиле «второго барокко».



Все утраченные архитектурные элементы и детали лепного декора были воссозданы по образу на основе исторических архивных фотографий XIX века и описи архитектурно-художественных элементов интерьера дворца.



Из коллекционных полотен Шереметевского собрания в Белой гостиной представлены работы итальянских художников Алесандро Тиарини (1577–1668), Андреа Челести (1637–1712), Франческо Солимена (1657–1747), Феличе Бозелли (1650–1732), французского художника Жана Батиста Пиллемана (1728–1808).



Работы этих мастеров отражают различные сюжеты на библейские, мифологические и бытовые темы.







Собрание скульптуры сложилось из вещей, приобретенных графом Николаем Петровичем Шереметевым во время строительства московского усадебного комплекса в 1790-е годы. Среди них оказались: «Вакханка с виноградом», «Вакханка в танце», «Сидящая Грация, играющая в две кости».



Статуи вакханок лишены авторских подписей. По манере исполнения они чрезвычайно схожи с произведениями знаменитой мастерской братьев Паоло (1757–1823) и Агостино (1761–1824) Трискорни в Петербурге. Популярность и востребованность мастеров приводили к тому, что многие заказы выполнялись их учениками и помощниками в именитой мастерской. Произведения сохраняли стиль мастеров, но не имели их подписи.



Этот изящный рояль принадлежал выдающемуся русскому композитору Антону Григорьевичу Рубинштейну. При жизни композитора рояль находился на его Петергофской даче, которая многие годы была центром культурной жизни города. Рояль был изготовлен и подарен Антону Григорьевичу одной из лучших фортепианных фабрик в Петербурге – «Беккер».



Ваза с изображением охотничьих сцен из Московского музея-усадьбы Останкино. Фарфор, роспись, позолота. Германия XIX век

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив