Все альбомы Electric Light Orchestra: от худшего к лучшему
chev_chelios_09 — 15.04.2022
Дальновидность Джеффа Линна в отношении ELO была даже более внушительной, чем у большей части его коллег. Но какая из его идей произвела самое сильное впечатление?
Для нескольких везучих людей — людей вроде Джеффа Линна — мечты действительно сбываются. Будучи подростком, который провёл своё детство в Бирмингеме в ранних 60-х, Линн, как и многие другие начинающие музыканты, преклонялся перед Beatles. Но, в отличие от большинства других мечтателей, Линн не только стал рок-звездой, но и в конце концов смог поработать с самими Beatles. Будучи со-продюсером двух давно утраченных песен Beatles, Free As A Bird и Real Love, появившихся в середине 90-х в одном из их сборников, Линн воплотил свою мальчишескую мечту в реальность.
Линн наслаждался своей длинной, разнообразной и чрезвычайно успешной карьерой на протяжении пяти десятилетий. Его первый прорыв произошёл в 1970-м, когда он присоединился к своему другу Рою Вуду в The Move, которую Пол Стэнли из Kiss назвал одной из величайших британских поп-рок групп. Однако именно участником его следующего начинания, Electric Light Orchestra, где Линн открыл в себе способности вокалиста, Вуд также стал на протяжении небольшого количества времени.
В соответствии со своим первоначальным, каламбурным именем, ELO соединили удивительный рок и поп вместе с классическими влияниями, создав звучание, которое было по-настоящему уникально. Их классический состав включал в себя Линна и шесть других музыкантов, в том числе и скрипача и двух виолончелистов — что, в 1977-м, было немного не в тему при растущей популярности панк-рока.
Но дальновидность Джеффа Линна уходила далеко за узкие параметры панк-рока. При их великолепии — и в случае с ELO, это правда по-другому не назовёшь — они продали больше 50 миллионов альбомов за 11 лет и выступали на сцене за гигантским ‘космическим кораблём’.
Конечно, это не могло долго продолжаться. В 1986-м, продажи их альбомов значительно упали, и Линн ушёл из ELO, чтобы поработать продюсером Джорджа Харрисона, Тома Петти и Роя Орбисона, с которыми он также играл, наряду с Бобом Диланом, в супергруппе The Travelling Wilburys. По невероятному повороту судьбы, несколько участников классического состава ELO, без Линна, объединились в поздних 80-х в ELO Part II. Но в 2015-м, важнейший человек возобновил новую версию группы под названием Jeff Lynne’s ELO, за чем последовал мировой тур новый альбом, Alone In The Universe.
Это был гений Линна, проиллюстрированный такими песнями, как Mr. Blue Sky, Livin’ Thing and Evil Woman – которые побудили фронтмена Manic Street Preachers Джеймса Дина Брэдфилда заявить: “ELO лучше, чем The Beatles!” И даже Джефф Линн мечтать не мог о том, что он когда-нибудь это услышит.
14) Balance Of Power (Epic, 1986)
В середине 80-х, после 15-летнего существования ELO, Джефф Линн искал новые приключения. Он записывался, как сольный исполнитель, и также выступал в качестве автора и продюсера других групп, включая Дэйва Эдмундса и Агнеты Фельтског из ABBA. Когда он вернулся в ELO (в состав которого теперь входили только три основных участника), контрактные обязательства висели в воздухе. Вместе с Balance Of Power группа скатилась к непримечательному софт-року. В целом, он был не так уж и плох. “На самом деле я более ли менее доволен этим диском,” недавно сказал Линн. Но в далёком 86-м, он не был так счастлив. Вскоре после выхода этого альбома турне провалилось, и ELO распались.
13) Secret Messages (Jet, 1983)
Предложенный Линном двойной альбом — идея, от которой отказался дистрибьютор ведущего лейбла CBS — Secret Messages был сокращён до обычного альбома из 10 песен, и даже после этого он был неубедительным и слабым. Rock ‘N’ Roll Is King стала хитом, который попал в топ-20 песен чарта, но песня была такой же искусственной, как и её название. Four Little Diamonds звучит, как что-то, написанное Beatles за 5 минут, когда они скучали. И тогда, как заглавный трек альбома — это приличная мелодия, её обработанное звучание 80-х было признаком того, что группа теряла хватку.
12) Xanadu (Original Motion Picture Soundtrack) (Jet, 1980)
На концептуальном альбоме ELO 1981-го года, Time, Джефф Линн заглянул в будущее человечества и спел голосом из отдаляющейся эпохи: ‘Запомните старые добрые 80-е/Когда всё было так несложно...’ (‘Remember the good old 1980s/When things were so uncomplicated…’) А вот чего Линн не предвидел, так это творческий спад ELO в следующем десятилетии. Но они начали 80-е с ещё одного массивного хита, пусть даже и не впечатлившего некоторых фанатов рока. Xanadu, саундтрек ко глупому голливудскому мюзиклу, включал в себя пять песен Оливии Ньютон-Джон (включая её сентиментальный дуэт с Клиффом Ричардом), четыре композиции ELO и вычурный заглавный трек, исполненный ELO и Ньютон-Джон совместно. К счастью, песни ELO были эффектными, особенно All Over The World, одна из последних классических композиций из золотой эры группы.
11) Zoom (Epic, 2001)
Сольный альбом Джеффа Линна по всем параметрам, кроме названия, на Zoom присутствовал один участник окончательного состава ELO, клавишник Ричард Тэнди, плюс на нём в качестве гостей появились Джордж Харрисон и Ринго Старр. Диск был не совсем возвращением ко классическому звучанию ELO, которого жаждали фанаты, но во время его лучших моментов — в частности на элегантной балладе Moment In Paradise – Линн доказал, что может делать музыку для ELO почти что самостоятельно. А точнее, как поётся в старой песне, с небольшой помощью от моих друзей.
10) Alone In The Universe (Columbia, 2015)
Несмотря на то, что этот альбом был приписан Jeff Lynne’s ELO, он был, как и стоящий перед ним Zoom, сольной записью. Только в большей степени. Кроме Линна собственной персоной, только два других человека участвовали в его записи — его дочь Лора, исполнившая бэк-вокал на двух песнях, и инженер Стив Джей, добавляющий различные звуки. Если Линн захотел назвать это ELO, у него было на это полное право — это всегда была его группа. И тогда, как Alone In The Universe не был полноценным ELO, как на песнях Mr. Blue Sky или Evil Woman, это был по-прежнему неплохой камбэк в конце карьеры для Линна, вместе с парой красивых и волшебных песен, в числе которых находятся When I Was A Boy и All My Life.
9) Discovery (Jet, 1979)
К 1979-му ELO стали одной из самых популярных групп в мире, но Джефф Линн стоял перед хитрой дилеммой: каким сделать продолжение к такому блестящему и великолепному альбому, как Out Of The Blue? Решение Линна, по меньшей мере, было смелым. С диско-музыкой, по прежнему находящейся на пике своего развития, звучание ELO стало больше склоняться в сторону фанка на альбоме, который клавишник Ричард Тэнди впоследствии назвал “Самым дисковым!” На удивление, это сработало. Discovery стал первым альбомом ELO, который занял первое место в чартах, и в чарт Топ-10 хитов Великобритании попали несколько песен с него: Shine A Little Love, The Diary Of Horace Wimp, Don’t Bring Me Down, и двойной сингл Confusion/Last Train To London.
Кроме того, фирменное звучание ELO осталось преимущественно в неизменном состоянии.
8) ELO II (Harvest, 1973)
После многообещающего начала, ELO могли потерпеть неудачу при второй трудности, когда Рой Вуд перестал принимать участие в записи этого альбома, чтобы основать свою собственную группу Wizzard. Но Линн продолжал в том же духе вместе с расширенным составом, и альбом был относительно успешным, попав в чарт Топ-40 дисков Великобритании и обеспечив группе их второй хит в первой десятке, кавер на песню Чака Берри Roll Over Beethoven, хорошо подходящую к стилю ELO. Вместе с всего лишь пятью треками на его оригинальном виниловом издании, на ELO II чувствуется сильно влияние прогрессивного рока, наиболее заметное на гибриде Beatles/King Crimson In Old England Town (одной из двух песен, записанных вместе с Вудом) и 11-минутной Kuiama. Но лучшей песней на нём была Mama, первый признак поп-гения Линна.
7) On The Third Day (Harvest, 1973)
Несмотря на то, что он прогремел в Великобритании, третий альбом ELO был незначительным попаданием в Америке, где “английские ребята с большими скрипками” были, к 1973-му, были важным стимулом для того, чтобы пойти на концерт. У них также были друзья в высшем свете. Глэм-рок суперзвезда Марк Болан играл на соло-гитаре вместе с Линном на великолепной рок-мелодии с этого альбома, Ma-Ma-Ma Belle. И, к восторгу Линна, Джон Леннон восторженно отозвался о хитовом сингле альбома Showdown, в результате назвав ELO “последователями Beatles”. Линн самолично отдал дань уважения Леннону на Bluebird Is Dead, и совершенно перегнул палку на рок-версии В Пещере Горного Короля Эдварда Грига. Но Showdown — это любимая песня Линна на альбоме, и он признаёт её “очень мрачной”.
6) Electric Light Orchestra (Harvest, 1972)
Линн был по-прежнему участником The Move, наряду с Роем Вудом и будущим барабанщиком ELO Бивом Бивэном, когда он написал первую песню ELO, 10538 Overture. Вместе с Вудом, играющим на дешёвой китайской виолончели, записываемой Линном на нескольких дорожках, для Вуда песня звучала, как “монструозный хэви-метал оркестр”. 10538 Overture стала девизом новой группы, будучи помпезным музыкальным вступлением к альбому, охарактеризованным журналом Melody Maker, как “просто отпад”. Необычная эмоциональность Вуда позволила формирующимся ELO отправиться туда, что Линн потом назвал “несколькими действительно странными местами”, но 10538 Overture попала в Топ-10 хитов в Великобритании. Впоследствии Def Leppard сделали кавер на этот трек в 2006-м.
5) Time (Jet, 1981)
Странно, что альбом, поднявшийся до 1-го места в чарте Великобритании, станет преимущественно забытым много спустя, но именно это и произошло в случае с Time. Он почитаем некоторыми преданными фанатами, как один из величайших альбомов ELO. за главный сингл с него, Hold On Tight. Но это одна из самых амбициозных записей, которые Джефф Линн когда-либо создал — концептуальный альбом в лучших традициях классического прог-рока, основанный на путешествиях во времени, но в котором чувствуется сильное влияние преобладающего всюду синти-попа, и здесь есть несколько замечательных песен, включая Twilight, Ticket To The Moon и Another Heart Breaks. Если в дискографии ELO есть обделённая вниманием классика, то вот она.
4) Face The Music (Jet, 1975)
1975-й был странным годом для ELO. Face The Music, их пятый альбом, попал в Топ-10 в США, но в Великобритании, как и предыдущие два альбома группы, даже не попал в чарт. Он, тем не менее, обеспечил для группы хит в Великобритании, пусть и с запозданием. Evil Woman, песня, написанная за 20 минут, и изначально сброшенная со счетов, как наполнитель, Джеффом Линном, стала хитом ELO, попавшим в чарт Топ-10 песен внутри страны впервые за три года, и хорошо подтолкнула группу к созданию их следующего альбома, A New World Record. Evil Woman остаётся одной из любимейших песен ELO и является настоящей классикой попа 70-х и запоминающимся моментом на альбоме, к которым также относятся несколько великолепных треков (Strange Magic, Waterfall) и одно совершенное разочарование, глупую Down Home Town.
3) Eldorado (Jet, 1974)
Надменно названный симфонией Симфонией Работы Electric Light Orchestra, четвёртый альбом группы был описан Линном, как “один из наших действительно концептуальных альбомов.” Концепция сама по себе была немного неясной. “Он посвящён сказочной стране,” сказал Линн. Но, безусловно, Eldorado представляет собой большой рывок вперёд для ELO. Впервые работая с целым оркестром, вместо того, чтобы накладывать друг на друга виолончели и скрипки, Линн наконец смог претворить в жизнь звучание, которое было в его впечатляюще кудрявой голове. Сердцевина альбома, Mister Kingdom, это роскошная оркестровая запись песни Джона Леннона Across The Universe. Лучшая из них — это Can’t Get It Out Of My Head, одна из самых красивых песен, что написал Линн, на которую, как ни странно, в 2007-м году сделали кавер Velvet Revolver.
2) A New World Record (Jet, 1976)
Шестой альбом ELO был их большим всемирным прорывом. Попав в чарт Топ-10 популярных альбомов в каждой стране, в которой он был выпущен, продажи A New World Record составили 5 миллионов по всему миру. Его название — вдохновлённое Летними Олимпийскими Играми в Монреале, которые привлекли к себе внимание, пока группа записывалась в Мюнхене — подходило для альбома, который возвысил ELO до уровня мировой известности. На родине группы, три сингла из альбома — Livin’ Thing, Telephone Line и Rockaria! — стали хитами, попав в чарт Топ-10 песен, и являются наглядными примерами классического/рок стиля Линна, дополненного буги риффом, струнными, выводящим трели оперным певцом и отсылками к Вагнеру, Бетховену и пр. “Я был сдержанно уверен в качестве песен,” затем прокомментировал Линн. Неудивительно.
1) Out Of The Blue (Jet, 1977)
Труд всей жизни Джеффа Линна — это один из классических двойных альбомов, его ответ на White Album Beatles и пик славы ELO. Линн написал весь Out Of The Blue, 17 песен, всего за четыре недели, один, в доме отдыха в Швейцарских Альпах. Вдохновение пришло к нему первым солнечным утром, когда, как он потом вспоминал, “Горы были разукрашены огнями, и я придумал Mr. Blue Sky.” Мини-симфония по своей сущности, Mr. Blue Sky была ориентиром для альбома, на котором Линн полностью дал волю своим амбициям: шикарная рок-одиссея, включающая в себя ошеломляющие аранжировки, ультрасовременные студийные достижения, и, что особенно важно, великолепные тексты песен. Вместе с девятью миллионами копий, проданных за один год, это было явление мирового масштаба.
Использованы материалы сайта Loudersound.
Арендовать катер или яхту: что лучше для вашего отдыха на воде? 
Боярышник в цвету 
Вечернее 
"Председатель Мао указал мне вперед" 
Девол в красном 
Перемога она прежде всего в головах 
«Американские» джинсы «Montana»: история бренда, который никогда не существовал 
Встретили ежонка на ВДНХ, мамы-ежихи рядом нет 
Холера на правый берег Днепра! 
