Все альбомы Anthrax: от худшего к лучшему
chev_chelios_09 — 02.04.2022
Из всех участников большой четвёрки трэш-метала, Anthrax, вероятно, являются обладателями самой знаменательной карьеры, а заодно и студийной дискографии — позвольте нам объяснить, почему.
В первую очередь, Anthrax стали первыми нью-йоркцами среди калифорнийцев — Metallica, Megadeth и Slayer — а также единственной группой среди вышеперечисленных, у которой нет постоянного вокалиста, что могло стать одной из причин того, что Нейл Турбин был заменён Джоуи Белладонной, которого заменил Джон Буш (и не забудьте Дэна Нельсона!). Затем Белладонна вернулся, чтобы записать два на данный момент последних альбома с группой, и Anthrax снова активно работают.
Эти смены состава (не говоря уже о периодически меняющемся месте гитариста), безусловно, способствовали широкому разнообразию тяжёлого звучания, которое Anthrax осваивают уже многие годы, но основной дуэт по написанию песен, состоящий из барабанщика Чарли Бенанте и гитариста Скотта Иэна (плюс почти настолько же постоянного басиста Фрэнка Белло), тем не менее, продолжал присутствовать на одиннадцати студийных альбомах группы на протяжении последних 25 лет.
Понятное дело, некоторые из этих экспериментов сохранились лучше других, или просто кажутся более значимыми их фанатам, но во всех эрах эволюции Anthrax есть что-то, стоящее ознакомления: с захватывающего, лучшего за всю историю группы трэша 80-х (не говоря уже о их первопроходческих деяниях в рэпе и хип-хопе) по альт-роковые 90-е, и до привлекательных технических усовершенствований нового тысячелетия, которые позволили группе вернуться к своим корням, в то же время двигаясь дальше.
Мы можем поблагодарить каждое из этих креативных и коммерческих взлётов и падений за то, что они превратили попытку расставить студийные альбомы Anthrax в настолько захватывающее, интригующее и, безусловно, трудное занятие — так что присоединяйтесь к нам в то время, как мы погружаемся прямо в них.
11. Volume 8: The Threat is Real (1998)
Записанный во время эмоционально низшей точки в карьере Anthrax вскоре после разрыва контракта с Elektra Records, ‘Volume 8: The Threat is Real’ был не лишён хороших треков (смотрите “Catharsis” и “Born Again Idiot”), но это, несомненно, был творческий кризис для группы, слишком отдалившейся от своих трэш-корней, чтобы вернуться обратно, но при этом больше не уверенной в своей способности развиваться (смотрите безумную кантри-музыку на “Toast to the Extras”). Так что вместо того, чтобы тонуть или плыть, Anthrax просто держались на плаву, чтобы благополучно пережить 90-е.
10. Stomp 442 (1995)
Anthrax с удвоенной энергией взялись за преобразование своей карьеры на своём втором диске для Elektra (И с фронтменом Джоном Бушем), но ‘Stomp 442’ 1995-го года не хватает предусмотрительности и вдохновлённости предыдущего ‘Sound of White Noise,’ и запоминающихся моментов наподобие “Fueled,” “Riding Shotgun” и похожей на стиль Pantera “I’m in a Zone” совсем немного. Тем временем, преобладающая неуверенность в том, кто должен занимать место ведущего гитариста (недавно освобождённое для обладающего большим стажем Дэна Спитца), разумеется, смущала и группу, и давних фанатов, чья преданность и терпение проходили испытание на прочность.
9. We’ve Come for You All (2003)
Возможно, из-за слухов о распаде Anthrax, имевших место в поздних 90-х, ‘We’ve Come for You All’ 2003-го года был воспринят, как что-то вроде камбэка — или же фанаты были просто благодарны группе за то, что они не изменили своё название после требования это сделать, когда была паника после событий 11 сентября. Как бы там ни было, новый ведущий гитарист Роб Каджано смог вернуть чувство стабильности во время работы, хотя и такие разноплановые треки, как “Safe Home,” “Black Dahlia” и “Taking the Music Back” не предоставили фанатам достаточно подсказок просто для того, чтобы убедиться, кем были Anthrax в этот период времени.
8. State of Euphoria (1988)
Прямо когда Anthrax думали, что они не могут ошибиться, новоиспечённые участники большой четвёрки трэша с миллионными тиражами альбомов сделали шаг назад с помощью ‘State of Euphoria’ 1988-го. В двух словах, альбом был упрощённым (и более скучным) сиквелом ко грандиозному ‘Among the Living,’ и хорошее чувство юмора группы неоправданно рассматривалось, как слабость, многими стремящимися к идеалу поклонниками метала. Но, поменяв свою точку зрения с течением времени, эти же самые фанаты скоро пересмотрят свои ошибочные первые впечатления и начнут скучать по классическим трэшерам из ‘Euphoria’ вроде “Be All, End All,” “Make Me Laugh” и “Finale.” Лучше поздно, чем никогда.
7. Fistful of Metal (1984)
Первый диск Anthrax был единственным альбомом, в записи которого принял участие басист и основатель группы Дэн Лилкер (позднее основавший Nuclear Assault, Brutal Truth, и т. д., и т.д.) и вокалист Нейл Турбин, но эта музыка была также уникальна в том, что она застала переход формирующейся группы к трэш-металу буквально в полёте. Несколько месяцев спустя, Anthrax познакомились с Metallica и сыграли несколько захватывающих концертов для аудитории из Области залива Сан-Франциско, так что ‘Fistful of Metal,’ в основном, демонстрирует их уход от более ранних металлических влияний, чувствующихся на “Howling Furies” и кавере на трек Элиса Купера “I'm Eighteen,” а также на композициях, намекающих на их будущую тяжесть — “Deathrider,” “Panic” и, конечно же, “Metal Thrashing Mad.” Немного непоследовательно, но так здорово!
6. For All Kings (2016)
Как и следовало ожидать, Anthrax выложились на полную на своём 11-м студийном альбоме, ‘For All Kings,’ который основывался на успехе их предыдущей записи ‘Worship Music,’ о она, в свою очередь, является одним из самых всесторонне развитых дисков за длинную карьеру группы. Безусловно, это не всеобъемлющий трэш-метал прошлых лет, но здесь ему на смену пришли короткие, целенаправленные импульсы, но они были объединены в единое целое с более медленными мелодиями и впечатляюще цепляющими текстами, в числе которых заглавный трек, “Suzerain,” “Zero Tolerance” и многие другие. Только время покажет, займут ли эти треки почётное место среди величайших достижений Anthrax, но мы уверены, что они не смогут с ними тягаться.
5. Sound of White Noise (1993)
Хотя его смелые эксперименты в целом кажутся чуждыми, даже неестественными, если сравнивать их со звучанием классического Anthrax сегодня, нельзя отрицать, что с помощью ‘Sound of White Noise’ группа одну из самых примечательных реакций на гранж-волну. Мрачный, волнующий, провокационный в плане текстов песен и невероятно разноплановый просто сравните хитовый сингл “Only” с жёсткой “Room for One More,” или с запоминающейся искусностью “Black Lodge”), ‘Sound...’ был плохо принят критиками, продавался лучше, чем предыдущие диски, и также занял одну из самых высоких позиций в чартах за карьеру Anthrax. Всё это время, вокалист и основатель Armored Saint Джон Буш ровно вливался в коллектив 'thrax.
4. Worship Music (2011)
Это, безусловно, было нелегко, но Anthrax совершили одно из самых долгожданных воссоединений, когда восстановили долговременного вокалиста Джоуи Белладонну в его обязанностях ко времени записи их 10-го студийного альбома, остроумно названного ‘Worship Music.’ При этом, поскольку песни для него были записаны за такой растянутый период времени (умопомрачительные восемь лет, прошедшие с момента выхода предыдущей записи ‘We’ve Come for You All’), общее качество музыки гармонировало со смешанным сочетанием звуков, охватывающих длину и ширину карьеры Anthrax. Иначе говоря, ‘Worship Music’ — альбом Anthrax на все времена, готовый похвастаться песнями настолько же мощными, насколько цепляющими и запоминающимися, включая новоявленных любимцев фанатов вроде “The Devil You Know,” “I’m Alive” и “In the End.”
3. Persistence of Time (1990)
‘Persistence of Time’ — это, вероятно, самый лирически циничный, музыкально интересный и полностью лишённый чувства юмора альбом за всю карьеру Anthrax. Предсказуемая реакция на легкомысленную критику по отношению к ‘State of Euphoria,’ невероятно массивные творения вроде “Time,” “Blood” и “In My World” продемонстрировали, что группа требует к себе серьёзного отношения. Остальные, например, “Keep it in the Family” и “Belly of the Beast” невольно продемонстрировали рост собственного трения группы, чем неугомонность, хитовый кавер на “Got the Time” Джо Джексона мог долгое время оставаться неузнанным. И всё же, несмотря на хаос которым сопровождалась его запись, ‘Persistence’ стал победой негативных чувств, выраженных через искусство — идеальный выбор для по своей природе подавленных металлистов по всему миру.
2. Spreading the Disease (1985)
Диск Anthrax, получивший больше всего признания (даже ‘Among the Living’ немного походил на десерт для фанатов), второй альбом группы 1985-го года, ‘Spreading the Disease,’ запечатлел воодушевление прихода трэш-метала к власти так, как немногие другие пластинки какой бы то ни было группы. На протяжении этих девяти треков, определяющих жанр, благодарные фанаты нашли для себя песни, которые моментально запоминались (“Madhouse,” “Gung-Ho”) или были полны инструментальной затейливости (“The Enemy,” “Armed and Dangerous”); некоторые из них основывались на привычных для метала темах террора и фантастики (“Aftershock”, “Medusa”) тогда, как другие действительно заставляли слушателей задуматься (“A.I.R.,” “Stand or Fall”). Когда бы то ни было, неистовый натиск редко тормозил эту напряжённую поездку, которая заложила основы для самой популярной фазы в карьере Anthrax.
1. Among the Living (1987)
Даже при такой жёсткой конкуренции, ‘Among the Living’ в конечном счёте поднимается на вершину, как совершенный диск Anthrax. Важную роль сыграло тщательно обдуманное написание песен бэнд-лидерами Скоттом Иэном и Чарли Бенанте, и классический состав Anthrax (дополненный Белладонной, Дэйвом Спитцем и Фрэнки Белло) проявил себя с лучшей стороны, направляя свою фанбазу в обетованную землю для мошинга. Трэш ещё никогда не видел лучшего трио открывающих треков, чем внушительный заглавный трек ‘Among,’ “Caught in a Mosh” и “I Am the Law,” и фундаментальных трэш-композиций, продолжавших в том же духе (“Efilnikufesin,” “Indians,” “Imitation of Life,” и т. д.), обеспечивающих череду самомобилизующихся посланий и ориентиров массовой культуры (комиксы, Стивен Кинг), которые в соcтоянии самостоятельно понять каждый подросток-металлист. Эта связь, ровно как и растущее великолепие музыки Anthrax, позволили ‘Among the Living’ завоевать звание одного из определяющих краеугольных камней трэш-метала.
Использованы материалы сайта Loudwire.
Финансовая мудрость в цифровую эпоху: как получить выгодный займ и избежать долговых ловушек 
США, НАТО и ЕС «воюют с Россией»—Путин о последствиях ударов по России западным 
Два малолетних дурачка 
Броня башни T-90A/С 
Это будет посильнее «Ивана Денисовича», Солженицина. 
Абхазия-не попрошайка! Гордые кавказцы, панимаешь! Нууу, правда 70% их бюджета 
Госдеп подтвердил начало ограниченных наземных операций Израиля у границы Ливана 
"Развалинами Рейхстага удовлетворён." (с) 
