Почему Франция перестала быть самой модной страной в мире
vitas1917 — 24.11.2023
Франция, олицетворение элегантности и стиля, давно заслужила престол моды в мире. Ее превосходство в этой области сильно подкреплено исторической лентой событий, где каждый шаг отличается выдающейся творческой энергией самых знаменитых дизайнеров и модельеров. Одним из знаковых событий, которое помогло установить Францию в качестве столицы моды, было создание в 1868 году «Управляющего комитета торговли парижской обуви и моды». Это была первая организация, связанная с модой, которая играла решающую роль в продвижении парижской моды.
олотой век моды Франции приходится на начало 20-го столетия, когда появились интернационально известные французские дизайнеры и модельеры. Одним из самых влиятельных дизайнеров был Поль Пуаре, который стал известен своими роскошными и элегантными вечерними нарядами. В те годы Пуаре создал стиль, который стал эталоном классической парижской моды.
Поль Пуаре /Фото:golicinarina.livejournal.com
В 1947 году Шанель и Диор внесли свой вклад в создание
легендарных коллекций, которые сразу же вызвали восхищение и
признание. Коко Шанель, основательница модного дома Chanel, стала
исполнительницей революционных идей о женской моде. Одним из
наиболее значимых и революционных достижений Коко Шанель стало
введение в моду женских брюк. В то время, когда женщины были
привязаны к платьям и юбкам, Шанель осмелилась перевернуть эти
рамки, призывая женщин освободиться от тесных корсетов и ненужных
ограничений.
Одной из первых начала использовать мужскую одежду в женских
коллекциях. Мужской пиджак, брючный костюм и аксессуары,
напоминающие мужские аксессуары. Это позволило женщинам обрести
новый вид стильности и силы, вызывая восхищение и уважение. Одним
из символов своей эры, Шанель также ввела в моду известную
маленькую черную платье. До ее инновационных творений, черное
платье обычно ассоциировалось с трауром и горем. Однако, Коко
Шанель решительно изменила это представление, утверждая, что черное
платье может быть символом элегантности, простоты и классики.
Шанель /Фото:www.marieclaire.ru
Также внесла в моду такие вещи, как жакет с укороченным рукавом,
использование жемчужин в аксессуарах и ансамблях, а также
популяризацию использования простых и удобных материалов в дизайне
одежды.
Следом за ней пришел великий Кристиан Диор, создавший прославленный
Nеw Look, истинный символ женственности, который стал эволюцией в
мире моды.
Современность также запомнит таких талантливых дизайнеров, как Ив
Сен-Лоран, который впервые привнес в моду женский смокинг, и Карл
Лагерфельд, который сделал бренд Chanel еще более эпохальным и
неотъемлемым в индустрии моды. Имена других крупнейших дизайнеров,
таких как Кристиан Лакруа, Жан-Поль Готье, Клод Монтана и Доминик
Сьена, навсегда останутся в списке знаменитых творцов, продолжавших
прославлять Париж как центр мировой моды.
Модель Диор /Фото:ru.pinterest.com
Несмотря на это, многие задаются вопросом, почему в наши дни
парижанки так некрасиво и бледно одеваются по сравнению с
итальянками или русскими. Ведь они предпочитают носить джинсы и
свитера, отказываясь от яркости и экспрессии. В чем же корень этой
загадки?
В середине XX века в Париже зародилась мода на недостижимую
красоту, привлекающую внимание истинных эстетов каждой эпохи.
Кристиан Диор, несравненный дизайнер, стал вдохновителем для нового
направления в мире моды - легендарной коллекции «New Look». Этот
стиль, выраженный идеальным макияжем, телом, прической и платьем,
стал иконой стиля и элегантности. Кристиан Диор умел элегантно
подчеркивать женственность, акцентируя изящную линию талии.
Непостижимая красота от Диор /Фото:mykaleidoscope.ru
Шестидесятые годы принесли с собой сексуальную революцию,
повлиявшую на моду и культуру Франции. Жесткие кутюрье уступили
место прет-а-порте, предоставив женщинам возможность носить удобную
и стильную одежду.
Пьер Карден внес свой вклад, запустив линию прет-а-порте, делая
моду доступной и комфортной. Перемены стали непреложными, и
стандарты красоты начали меняться.
В конце шестидесятых появились новые иконы красоты, такие как
Брижит Бардо, воплощение свободы и сексуальности. Это время
принесло свободу выбора и удобство в одежде, с которыми ранее не
сталкивались. Мини-юбки, шорты и удобная обувь без каблука стали
популярными среди молодежи, отражая изменение стандартов и
предпочтений в мире моды.
Бриджит Бардо /Фото:emilia-spanish.ru
Одним из самых интересных аспектов моды во Франции в 70-е годы
было влияние США. Америка с ее хиппи-движением, музыкальными
фестивалями, спагетти-вестернами и популяризацией бохо оказала
сильное воздействие на французскую моду. Однако, французские
дизайнеры превратили все эти тенденции во что-то по-своему
уникальное и особенное.
Основным и самым значимым дизайнером этого временного отрезка стал
Ив Сен-Лоран. Способность Сен-Лорана совмещать разные стили и
контрастирующие элементы помогла ему стать иконой моды того
времени. Кроме того, Сен-Лоран нашел своей музой известную
французскую актрису Катрин Денев. Ее грация, стиль и чувственность
идеально сочетались с образами, созданными дизайнером. Увидев Денев
в модных нарядах Сен-Лорана, многие женщины стремились подражать ее
стилю и образу жизни.
Катрин Денев и Ив Сен-Лоран /Фото:dzen.ru
Но, увы, восьмидесятые и девяностые годы во французской моде
произошел застой. В течение этих двух десятилетий Франция серьезно
отстала в плане моды. Наиболее интересные и значимые события
происходили не в стране эталонов стиля, а на показах японских
дизайнеров. Даже такой непоколебимый дом моды, как Chanel, начал
разрушаться, пока Карл Лагерфельд, ставший креативным директором в
83 г., не взял всё в свои руки.
Однако, сегодня мы наблюдаем новую тенденцию. Первое, что следует
отметить, это то, что парижанки не идут по пути оголения и удобства
в одежде. Для них важнее – это элегантность и минимализм. Одежда не
является для них средством проявления статуса или стремления к
привлекательности, вместо этого они видят в ней способ выразить
свою неповторимость и утонченность, они ценят чувство стиля и
гармонии.
Обычные французы /Фото:bangkokbook.ru
Очень важным аспектом моды для парижанок является качество и
натуральность материалов. Они предпочитают носить одежду высокого
качества, которая имеет долгий срок службы и сохраняет свою
привлекательность на протяжении долгого времени. Также они довольно
часто отдают предпочтение одежде из натуральных материалов, избегая
синтетики и сделанного по дешевке.
Также, не стоит забывать о философии моды для парижанок. Они
придают огромное значение своей индивидуальности, они верят в то,
что стиль образа должен быть выражением собственной личности.
Именно поэтому, высокая мода и модные тенденции не всегда находят
отклика в их сердцах.
Улицы Парижа /Фото:bangkokbook.ru
Модная реальность современной Франции значительно отличается от
недавних съемок в уличном стиле. На современной улице, несмотря на
миф о француженке, сложно увидеть столь яркие и стильные образы.
Мода во Франции всегда являлась одной из самых важных составляющих
культуры этой страны. В череде изменений и тенденций можно увидеть
не только прогресс, но и неудачи. Однако сегодня, несмотря на все
сложности и изменения, Франция не перестает вдохновлять мир своим
уникальным стилем и гениальными дизайнерами.
Как выбрать серверное оборудование для бизнеса: скрытые нюансы и долгосрочные перспективы 
Мы победили. 
Ужасы сибирской жизни 
Домашний майонез 
Эшпай в фотографиях 
Виноградники Монмартра 
"Жужжалка" 
Озеро Яун-Ман-Лор 
милота 
