Опера - это великолепно! | ПРИСТАНЬ ОПТИМИСТОВ

  Была я вчера, друзья мои, в опере, в Мариинском театре.Казалось бы, не особо важная новость. Ан нет!
Слушала я "Сказки Гофмана" Жака Оффенбаха. Это произведение само по себе замечательное. Расскажу о нём немного - думаю, будет интересно.
Ж. Оффенбах - автор более ста оперетт, признанный мастер этого жанра. Оперу "Сказки Гофмана" он создавал  на излёте жизни. Либретто написал Ж.Барбье  по мотивам новелл Э.Т.А Гофмана "Песочный человек","Сказка о потерянном изображении" и пьесы "Рат Креспель".Опера рассказывает об истории трёх влюблённостей Гофмана. И музыка Оффенбаха, сочетающая гротескную, а порой и зловеще-мрачную фантастику с иронией,своеобразно передаёт некоторые стороны творчества сказочника.
 
  Оффенбах не успел её закончить, и композитор Эрнест Гиро, пользуясь черновиками автора,постарался завершить работу.Премьера состоялась 10 февраля 1881 года в Париже,но выглядела опера совсем не так, как представлял себе Оффенбах.Тем не менее, постановка имела огромный успех, а в конце года состоялась её премьера  в Вене. Однако на втором венском представлении случился  пожар, театр сгорел дотла. Опера получила славу приносящей неудачу, что на годы помешало её постановкам.

  Судьбы произведений, не законченных  авторами, схожи: время от времени находятся энтузиасты,считающие, что хорошо постигли замысел автора, и старающиеся, согласно этим своим представлениям, дописать недописанное.

  В 1904 году состоялось представление «Сказок Гофмана» в Монте-Карло. В партитуру были внесены значительные изменения, приблизившие третий неоконченный акт к стилю остальных частей оперы.
 После Второй мировой войны в архивах были найдены новые материалы, написанные Оффенбахом для оперы. И с тех пор практически каждое десятилетие выходил новый вариант «Сказок Гофмана».

Именно поэтому я не стану пересказывать содержание вчерашнего спектакля.
 В этом спектакле герой оперы  как бы растраивается: рядом с сегодняшним Гофманом существуют  два его альтер-эго -зрелый и рациональный Линдорф и юный поэт Никлаус. Они активно вмешиваются в судьбу героя,раскрывают тайны его души. В одном из эпизодов Никлаус предстаёт ангелом, а Линдорф бесом...

  И вот о чём я хочу вам сказать. Впервые за многие годы я не только слушала, но и смотрела оперу! Артисты не просто пели, а играли! Мизансцены были изящными и логически выверенными.Опера звучала по-французски, были , как положено, титры с переводом на русский. Но игра артистов оказалась настолько выразительной, что зал не отрывал глаз от сцены, чтобы прочитать перевод! И декорации помогали построению действа. И совсем не казались лишними ни замысловатые механизмы,посверкивающие электрическими огоньками, ни фотографии, сушившиеся на бельевой верёвке...
  Режиссёр спектакля Василий Бархатов и художник-постановщик  Зиновий Марголин доказали, что можно   произведение позапрошлого века органично встроить в наше время.Главное - соблюдать вкус и меру, а не так, как в опере "Идоменей, царь критский", где герой времён античности  выходит из моря с автоматом Калашникова наперевес! Я рассказывала об этом 26 апреля прошлого года.

  Во вторник я иду на оперу "Мёртвые души". И предвкушаю огромное удовольствие! Мастерство певцов, музыкантов и маэстро Гергиева неоспоримы,но к ним прибавится ещё и талант режиссёра Бархатова и художника Марголина!