Викторианский идеал красоты

pailish — 28.02.2021 Короли и королевы всегда диктовали моду. Казалось, что 18-летняя Виктория, став королевой, кардинально поменяет модные тенденции и даст простор для новых, свежих идей. Но Виктория решила вернуть монархии респектабельность, убрав излишнюю расточительность своих предшественников и оставив правила, которые поддерживали семейные ценности.
Никакие революционные идеи вводить в моду Виктория не собиралась, мода просто подчинялась ее вкусам. Так, было рекомендовано, чтобы подол платья был в 5 раз шире верха юбки, и гладкие юбки прошлой эпохи сменились юбками, отделанными воланами, кружевом, плетеным шнуром, фестонами, широкими оборками, как нравилось Виктории. В ранневикторианский период широкие шляпы вышли из моды (Виктория их не любила), сменившись дамскими чепчиками. Маленькая головка изменила весь женский облик, и в моду также вошли прически из двух локонов, которые как бы окружали голову с двух сторон и придавали ей объем. В моде были большие серьги, браслеты и перстни, которые любила королева.




Первый и, пожалуй, главный вклад Виктории в моду - особая модель свадебного платья, которая позже стала называться викторианской. "Викторианское" свадебное платье - это белое платье с узким лифом, объемной юбкой и длинным шлейфом. Такую модель предпочитают многие невесты и сегодня. Кстати, шлейф символизировал приданое. Большое приданое подразумевало длинный шлейф, нет приданого - нет шлейфа.
Виктория сломала традицию тяжелых парчовых свадебных платьев, украшенных драгоценными камнями и заказала атласное платье, украшенное веточками флер-д’оранжа и отделанное кружевом. Цвет платья был светло-кремовым почти белым, и это тоже оказало влияние на свадебную моду.



Виктория, конечно, была не первой, кто надел на свадьбу белое платье, но до нее этот цвет был совсем непопулярен для венчания. Невесты предпочитали надевать на свадьбу платья более практичных цветов. Самым популярным был красный цвет, или вообще невесты надевали цветные праздничные платья, которые потом можно было перешить и еще долго носить.
Фата при королеве Виктории символизировала чистоту и непорочность ее обладательницы. Фату было принято передавать из поколения в поколение.

 

Именно королева Виктория ввела в моду на, так называемые, викторианские обручальные кольца. Виктория любила легенды и сказания древней Англии, ей очень нравились украшения в виде змей, Она считала змею символом мудрости, преданности делу и супружеской верности. К тому же Виктория верила в гороскопы, поэтому Альберт подарил ей обручальное кольцо в виде змеи с ее "зодиакальным" камнем - изумрудом (кроме изумруда кольцо украшали бриллианты и рубины).
Позже, когда в Южной Африке были найдены алмазы, и их добыча превысила один миллион каратов в год, даже люди с меньшим достатком смогли заказывать своим невестам обручальные кольца с бриллиантом, но "лучшие друзья девушек", все-таки, оставались привилегией аристократов, а обычные люди традиционно предпочитали простые обручальные кольца.



Королева Виктория не обладала хорошим вкусом. Многие европейские монархи втихаря ужасались ее нарядами. Платья Виктории были довольно скучными.
Индустрия моды может быть благодарна королеве Виктории, пожалуй, только за популяризацию кружева, поклонницей которого королева оставалась на протяжении всей своей жизни, причем, она носила кружево только английских и ирландских мастериц. Даже на свадьбу Виктория предпочла сделать заказ отечественным мастерицам, а не покупать бельгийское кружево, которое тогда было на пике моды, и которое уже было заказано. Виктория заказ отменила, и кружево для нее плели девонские мастерицы. К тому времени популярность ручного девонского кружева почти сошло на нет, поскольку его начало заменять более дешевое кружево промышленного производства.
Искусство плетения кружев в Девоне восходит к 17 веку, когда жены и дочери сельскохозяйственных рабочих и рыбаков пополняли доход семьи, создавая красивые и замысловатые кружева.
Существовало несколько вариаций девонской традиции изготовления кружева, но кружево Хонитон (Honiton) - стиль, зародившийся в Восточном Девоне, был самым известным. Изготовлялось это кружево путем наматывания тонких нитей шелка, хлопка или шерсти на бобины, закрепленные на больших утяжеленных подушках.



Неизвестная кружевница 19 века.

Кружево для королевы было сделано мастерицами в пивной на побережье Восточного Девона под наблюдением продавца и производителя кружева Джейн Бидни, у которой был магазин в Лондоне, в Сент-Джеймс, недалеко от Букингемского дворца. В договоре оговаривалось, что мастерицы не имеют права больше никогда и ни для кого выполнять похожий узор. Виктория была очарована этим кружевом, и часто носила его в течение жизни. На портретах и фотографиях в свой юбилей в 1887 году Виктория изображена в этом кружеве.



Кружево на платье королевы тут же сделало его остро модным. Спрос на кружево местных мастериц подскочил в разы. Это дало возможность не только сохранить старинное ручное производство, но зарабатывать женщинам из бедных слоев общества. Кружевницы часто учились этому навыку еще в детстве от родителей или в одной из кружевных "школ", разбросанных по всему графству,  Интересно, что зачастую  кружева плели всей семьей: мужчины, женщины и дети, внося вклад в семейный бюджет. Большой спрос на кружево дал работу и людям с ограниченными возможностями.



Благодаря королеве Виктории возродился ручной кружевной промысел не только в Девоне, но и в других регионах Великобритании.
Кстати, большой спрос на кружево помог ирландцем бороться с голодом и нищетой. Монастыри и богатые землевладельцы искали способы создать производства в своих общинах. Одной из самых успешных мер было внедрение производства кружева, многие из которых копировали старые континентальные образцы кружева на коклюшках.



Кружево Carrickmacross. Ирландия, графство Монаган. Примерно 1890 год.

Немногочисленные сохранившиеся платья Виктории особого интереса не представляют
Вот, например, платье Виктории к открытию Большой выставки в 1851 году. Оно пошито из шелка Spitalfields, ткань сплетена серебряной нитью с вертикальными полосами переплетенных кругов. Лиф отделан шелковым тюлем и украшен кружевом, на передней части юбки тоже ярусы кружева. Первоначально цвет ткани был насыщенно-розовым, но от времени ткань выцвела и стала бледно-розового цвета слоновой кости.



Возможно, в течение жизни Виктория выработала бы хороший вкус, но, к сожалению, ее любимый Альберт скончался очень рано, и королева остаток жизни (а это почти 40 лет) провела практически в трауре, что, в общем-то тоже оказало косвенное влияние на развитие викторианской моды. Слишком коротким оказался путь от девушки, только начинающей постигать азы моды, до безутешной вдовы.



А кто же или что диктовал викторианскую моду? Как это не удивительно - болезнь. Идеал того времени создавался по образцу людей, страдающих чахоткой, то есть туберкулезом. Бледная кожа, расширенные глаза, румяные щеки, багровые губы, худая и хрупкая фигура.
В начале викторианской эпохи неоклассический стиль одежды был основным трендом среди женщин высшего сословия. Такая одежда состояла из тонких прозрачных тканей и узких прямых линий, скрывавших женственную фигуру. Грудь и шея обычно были обнажены, чтобы выделить бледную кожу и выступающие ключицы. За платьями тянулись длинные шлейфы, удлиняя тонкие силуэты. Туго затянутый корсет не давал женщине свободно дышать. Со временем силуэт платьев менялся, корсет ушел в небытие, и произошло много изменений в женской моде. Когда туберкулез научились лечить, то и каноны женской красоты начали меняться. Но в этом не было заслуги королевы Виктории.
 


Женщина в белом. Фердинанд Георг Вальдмюллер

Поскольку идеалы красоты королевы Виктории состояли в естественности, дамы пользоваться косметикой, которая ассоциировалась с падшими женщинами и актрисами (тогда между ними не было большой разницы), не могли. Поэтому постоянно красные губы и румянец на щеках у чахоточных был предметом зависти здоровых. В дополнение к покрасневшим щекам и пылающим губам туберкулез часто давал больным яркие, блестящие глаза. Такие глаза издавна ценились женщинами. Викторианские женщины, чтобы получить блестящие глаза, выдавливали несколько капель цитрусового сока или духов себе в глаза или использовали капли красавки, которые действовали дольше, но также вызывали слепоту
Викторианская эпоха хотя и называлась именем женщины, по сути, была патриархальной эпохой, где женщины считались существами неразумными, беспомощными, о которых надо заботиться. Образ хрупкой, бледной женщины на кушетке, теряющей сознание, является культовой сценой того времени.



Что же было делать здоровым, кровь с молоком модницам, чтобы соответствовать новым каноном красоты? "Секретов" создания красоты было множество: от приема аммиака до купания в мышьяке, который, как уже было известно в то время, был ядовит, до использования корсетов, формирующих фигуру с "идеальной" талией (попробуй подыши в корсете, стягивающем, как клещами, тело, в обморок упасть не проблема). Само-собой не чурались викторианские модницы и диет. Одной из самых ужасных была диета с ленточными червями.
Идея диеты проста и несложна в исполнении. Вы принимаете таблетку, содержащую яйцо ленточного червя. После вылупления паразит растет внутри хозяина, заглатывая часть того, что ест хозяин. Теоретически это позволяет человеку, сидящему на диете, одновременно худеть и есть, не беспокоясь о потреблении калорий.



Когда желаемый вес достигнут, от паразита нужно избавиться. Делается это так же, как в случае с невольным заражением глистами. Для этого достаточно одной таблетки (с). В викторианские времена кроме таблеток "изобретатели" выдумывали всякие модные приспособления. Например, доктор Мейерс из Шеффилда придумал приспособление для выманивания червя из пищевого тракта. Для этого в пищевой тракт пациентки вставлялся специальный цилиндр-ловушка с пищей. Червь должен был туда залезть и - вуаля - его вытаскивают вместе с ловушкой. Но беда в том, что многие пациентки задохнулись до того, как червь был успешно удален.
Существовали и "народные" способы удаления паразита. Нужно было подержать стакан молока на конце любого отверстия и ждать, пока ленточный червь выйдет наружу. Правда, никто не знал, пьют ли ленточные черви молоко.
Многие историки считают, что "ленточная диета" была всего навсего большой аферой. Таблетки с "яйцами ленточных червей" были обычными плацебо, которые приносили неплохой доход их создателям. Так же, как и клиники по лечению от ленточных червей, скорее всего, были большим надувательством. Слухи о похудении известных людей с помощью этой диеты тоже на поверку оказывались манипуляциями с фактами (например, слух о похудении Марии Каллас).
Можно, конечно, упрекнуть в невежестве и глупости викторианских женщин. Но совсем не так давно нас пытались уверить, что идеал современной красоты - изможденные анорексички, а анорексия часто возникает от паразитарных инфекций. Однажды на одном из шоу Хлоя Кардашьян призналась, что хотела бы заразиться солитером. Сейчас во многих странах анорексичные модели попали под запрет.



К счастью, большинство женщин и в викторианские времена предпочитали не рисковать жизнью, а прибегали к косметике, чтобы добиться желаемого эффекта. Хотя Виктория не признавала макияж, многие ее подданные не разделяли ее точку зрения. Просто они стали использовать косметику так, чтобы она оставалась незаметный. "Макияж без макияжа" учитывал вкусы королевы, но и позволял модницам малозаметно "подогнать" свою внешность под каноны викторианской красоты.
Главным в викторианском облике был цвет лица. Он должен был быть бледным. Бледность - знак благородства. Бледность означала, что женщины обеспечены и могли позволить себе не проводить часы, работая на открытом воздухе, что неизбежно приводило к загару. Загар - это ужас ужасный!
Единственным легальным косметическим продуктом была пудра. Отбеливающую пудру в ранние викторианские времена делали из крахмала, магнезии, рисовой пудры, французского мела и венецианского талька. В 1877 году Генри Тетлоу обнаружил, что высушенный и измельченный оксид цинка дает превосходный чистый белый порошок, к тому же он безвреден. Именно его и стали использовать викторианские женщины.
Чистая белая пудра осветляла цвет лица. Цветные тонирующие пудры скрывали недостатки. Пудра розового оттенка выступила в роли румян. Порошки синего цвета нейтрализовали желтое свечение газа и свечей. Порошок был дешевым, его легко было сделать или купить, и он легко принимался за лекарство, а не за краску для лица. Его наносили, помещая мерную ложку в хлопковый мешок и промокая им кожу. На рубеже веков кроличья лапка стала широко использоваться в качестве кисти для пудры.
Сама по себе пудра могла быстро сойти с кожи. Если сначала нанести крем, пудра держится дольше. Это современный эквивалент нанесения тонального крема или консилера.
Но были и ядовитые снадобья, которые рекламировались, как "совершенно безвредные". Например, американская фирма Sears & Roebuck продавала продукт доктора Роуза под названием Arsenic Complexion Wafers - маленькие белые вафельки для "деликатного припудривания", которые содержали мышьяк.
Это "Прикосновением волшебника" гарантировало "сохранение и увеличение красоты мужчин и женщин, добавляя прозрачность и чистоту лицу, четкий контур, сияющие глаза, мягкую и гладкую кожу, где природа создала обратное".
Кроме того женщины носили зонтики от солнца, вуаль и перчатки чтобы ни один луч не попадал на их белоснежную кожу. Некоторые женщины шли еще дальше и рисовали тонкие голубые линии на своей коже, чтобы она выглядела прозрачной, будто просвечиваются вены.



Женщины 1841 - 1900 годов

В викторианские времена в торговле косметикой царил упадок. Порядочные женщины старались не покупать ее явно, чтобы не прослыть "падшими". Но это не значит, что они ею не пользовались. Они просто делали это тайно и пользовались домашними средствами. Именно по этой причине викторианки выбирали естественные цвета по принципу "моя кожа, но лучше", и выглядеть макияж должен был так, чтобы не было видно, что вы накрашены. То же самое касалось бровей. Их лишь чуть-чуть выщипывали, чтобы придать красивую форму.
Для создания средств для ухода за кожей, женщины инспектировали кухню и рыскали в саду. В ход шли миндальное и оливковое масло, воск, настои роз, лилий, лаванда, лимон, сахар. (сахар использовали как скраб).
Ядовитые препараты тоже использовались. Так в "Записках уродливой девушки" Пауэрс советовалось проглотить чайную ложку аммиака, смешанного со стаканом воды, чтобы улучшить дыхание и предотвратить кариес. В руководстве "Личная красота: как культивировать и сохранять ее в соответствии с законами здоровья" автор рекомендует, если у кого-то начинают гнить зубы, использовать жидкость для полоскания рта, приготовленную из бренди, камфоры и мирры. Проглатывание камфоры может привести к смерти, но что не сделаешь ради красоты.
У той же Пауэрс в советах по эпиляции кроме безопасных, есть, например, совет по применению хлорной извести. Пауэрс советует во время процедуры открыть окно и предупреждает, что вещество может разъесть кожу, но зато можно будет убить двух зайцев: и от волос избавиться и кожу отбелить



Викторианские женщины не носили теней для век. Они использовали немного макияжа для глаз и больше сосредоточились на моделировании бровей и окраске ресниц.
Чтобы затемнить ресницы, пальцами наносили древесный уголь, сок бузины, тушь или пасту из пригоревшей гвоздики, а затем стирали излишки. Часть средства можно было нанести на веко, что представляет из себя первую попытку нанесения подводки для глаз. Вместо черного мазка иногда применяли легкий мазок касторового масла или вазелина по веку, который добавлял блеск в глазах, не добавляя цвета.
Иногда ресницы подстригали маленькими ножницами. Считалось, что от стрижки ресницы будут гуще.
Помада и румяна были самым опасным макияжем. Проститутки и актрисы заманивали яркими губами мужчин. Порядочной женщине этого делать не полагалось. Но викторианские женщины не хотели выглядеть серой молью с бледными лицами и бескровными губами, поэтому они использовали натуральную, "незаметную" краску для придания губам яркости. Помаду делали из жужелиц или растений, смешанных с животным жиром, маслом какао и воском, намазывали на палец и втирали в губы и щеки. Использовали для этой цели и свеклу. Техника нанесения краски состояла в том, чтобы смешать воду и свекольный сок, пропитать им кусок марли, дать ему высохнуть, а затем протереть лицо цветной марлей. Результатом становились розовато-красные губы и щеки, которые контрастировали с очень бледной кожей.
Использование домашней помады было смелым решением. Те, кто опасался яркости губ и щек использовали крем или пчелиный воск, чтобы придать блеск губам.



Несмотря на то, что лучшими средствами для женской красоты считались родниковая вода и ранние прогулки на свежем воздухе, у каждой состоятельной дамы туалетный столик был укомплектован несколькими коробками для косметических товаров. В шкатулке для драгоценностей хранились ее ожерелья, броши, кольца, серьги и булавки для шляп. В перчаточном ящике было 2 или 3 пары перчаток, хотя их часто убирали в комод, а не оставляли на туалетном столике. В ящике для ароматов находилось от одного до трех маленьких флаконов духов. В маленьком чемоданчике хранились щетки, расчески и ручное зеркало, и были небольшие отделения для "других предметов". В коробке для маникюра были все инструменты, чтобы сделать руки и ногти красивыми. Каждая шкатулка была облицована атласом или бархатом, с выгравированной серебряной окантовкой вокруг ящика из тонкого дерева. Они были так же красивы внутри, как и снаружи. У некоторых женщин были секретные ящички или отсеки для хранения секретных продуктов



От такого несессера я бы не отказалась

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив