«Некоторые любят погорячее» - 55 лет

a_poli — 20.07.2014 55 лет назад состоялась премьера культового фильма Билли Уайлдера «Некоторые любят погорячее» («Some Like It Hot»). В прокат картина вышла 29 марта 1959 года. В советских кинотеатрах лента появилась лишь в 1966 году под менее вызывающим названием «В джазе только девушки» и в урезанной цензурой версии (были вырезаны 17 минут). Это была первая и единственная работа Мэрилин Монро, которую увидели отечественные зрители.




Впрочем, американские блюстители нравственности отметили весьма вольные с точки зрения морали 1950-х годов реплики героев и повороты сюжета. В частности, отмечалось, что из-за сексуального подтекста картина не соответствует традиционным нормам морали. Тем не менее, лента попала в широкий прокат. Фильм получил преимущественно положительные отзывы критики и признан специалистами одной из лучших комедий за всю историю американского кино. Лента получила «Оскар» и три премии «Золотой глобус». Американский институт киноискусства объявил ее лучшей комедией всех времён США. Песни, исполненные в фильме, в частности «I Wanna Be Loved by You», стали хитами, а многие реплики героев стали «крылатыми фразами».



Началось все с того, что весной 1957 года Уайлдер встретился со своим давним знакомым, австрийским сценаристом Робертом Тоереном, который предложил Уайлдеру создать сценарий по мотивам своего старого фильма. Речь шла о довоенной французской музыкальной комедии «Фанфары любви», которой рассказывалось о двух актёрах, меняющих внешность и, по ходу действия, переодевающихся женщинами. Уайлдер назвал картину «третьеклассной и неописуемо ужасной», но в сюжете что-то было. В результате, права были приобретены, а в титрах будущей комедии оказались имена Роберт Тоерен и Михаель Логан, сценаристов фильма 1951 года и авторов сюжета.



Летом того же года началась работа над сценарием. Первоначально предполагалось, что действие фильма будет происходить в современности. Сценарист Даймонд и Уайлдер сразу заспорили по поводу того, как аудитория воспримет преображение мужчин в женщин. Даймонд вспомнил о комедии «Тётушка Чарли» 1941 года по известному английскому фарсу «Тётка Чарлея» (1892). Картина 1941 года была тепло принята публикой, имела хороший прокат, следовательно, проект мог привлечь зрителя.



К январю 1958 года сценарий был написан. Завязка сюжета не вызывала сомнений, но логичную концовку удалось найти не сразу. Двое мужчин-музыкантов в поисках работы, изменив внешность, попадают в женский ансамбль. Один из них влюбляется в солистку и некоторое время скрывает от неё, что он мужчина. Сценаристы не сразу сообразили, как должен был развиваться сюжет, ведь логичным было бы сразу открыться девушке. Тогда и возник ход с гангстерами, преследующими музыкантов. Действие было решено перенести из современности в 1920-е годы.



В целом, сценарий получился по тем временам весьма рискованным и идущим вразрез с привычными для публики представлениями. Когда продюсер Дэвид Селзник услышал о стрельбе и трупах в музыкальной комедии, он попытался отговорить коллег от съёмок, предсказав фильму провал.



Главные роли достались молодым перспективным актерам Джеку Леммону и Тони Кертису. На роль Душечки рассматривались кандидатуры Митци Гейнор, Одри Хепберн, Элизабет Тейлор, но когда Уайлдер узнал, что Монро свободна от съемок, пригласил ее. Он осознавал, что работать с Монро будет тяжело, но коммерческий успех фильма был важнее.



Съёмки проходили с августа по ноябрь 1958 года. Пейзаж для картины нашли в Калифорнии, а подходящие интерьеры – в отеле «Дель Коронадо» и на его пляже. Впрочем, события внутри гостиницы, были полностью отсняты в павильоне.



Первоначально фильм планировалось снять в цвете, но после нескольких экранных тестов от этой идеи отказались из-за слишком заметного зелёного оттенка вокруг тяжёлой косметики Кёртиса и Леммона в образах Джозефины и Дафны.



В качестве консультанта для главных актёров пригласили настоящего трансвестита из Берлина. После первого дня занятий он сказал: «Кёртис отлично справляется, а Леммон просто невозможен, у него ничего не выйдет, он всё время отказывается делать то, что я ему приказываю». На что артист так объяснил свою политику: «Я не хочу убедительного перевоплощения в женщину, мы должны изображать двух мужиков, которым неуютно в женском платье». Режиссер поддержал линию Леммона к явному неудовольствию трансвестита.



Появление на съёмочной площадке Мэрилин Монро привлекло повышенное внимание СМИ. Репортёры и поклонники постоянно дежурили в районе съёмочной площадки - каждое появление девушки на публике создавало нездоровый ажиотаж.



Съёмочный процесс и график работ вообще серьёзно пострадали из-за актрисы. Трудности в личной жизни, нескладывающийся брак, депрессия накладывали отпечаток на её поведение. Когда начались съёмки, выяснилось, что Мэрилин беременна. С супругом у неё были сложные отношения. Артур Миллер регулярно появлялся на съёмочной площадке и иногда устраивал ей сцены, что также не способствовало созданию рабочей атмосферы.



В последние недели Монро, не особенно скрываясь, употребляла алкоголь прямо возле камеры. У неё были серьёзные проблемы со сном, и она не засыпала раньше 4 утра и постоянно опаздывала на съёмки. На съёмочной площадке она часто спорила с режиссёром по поводу своей роли, фильма в целом и просила переснимать неудачные на её взгляд сцены.



Уайлдер знал, что Мэрилин было сложно сконцентрироваться перед камерой и запомнить хотя бы одну фразу своего текста. Режиссёр дробил эпизоды на максимально короткие, но и это не помогало. Доходило до того, что реплики записывали на листочки и раскладывали в реквизит, а также писали их на доске укреплённой над камерой, на манер телесуфлёра. В некоторых сценах (например, эпизод в концовке, где Душечка разговаривает по телефону из своего номера) можно заметить, как она водит глазами, читая текст.



Трудности возникали также у партнёров актрисы. Тони Кертис рассказывал о том, что в день, когда снималась наиболее сложная сцена с исполнением песни «I wanna be in love» в танцевальном зале, её не могли нигде найти. Массовка из 200 статистов в костюмах ждала её почти целый день.



Кёртис был недоволен, что по вине партнёрши ему приходится иногда снимать десятки дублей простой сцены, и он не может проявить свои способности сполна. Тони приходилось принимать успокоительные препараты и очередной эпизод он выдерживал только благодаря моральной поддержке Джека Леммона и Джорджа Рафта, не терявших присутствия духа.



Леммон демонстрировал полное спокойствие на площадке и понимание проблем партнёрши. «Может она и не великая актриса, но отдаётся задаче сполна. Она не встанет к камере, пока не будет абсолютно готова», - говорил он про Мэрилин. Уайлдер так отзывался о ситуации на съёмках «Мы в середине полёта, на борту самолёта псих, и у него бомба»...



В марте 1959 года завершился монтаж картины. Первую копию отдали на проверку представителю Американской ассоциации кинокомпаний Джеффри Шурлоку. Здесь особых вопросов не возникло, и эта инстанция подтвердила допуск картины к прокату. Сложности начались после проверки католической организацией Национальный легион приличия, в результате которой фильм получил оценку «B» - morally objectionable in part for all («части фильма аморальны для всех»).



Особые нападки цензоров вызвал эпизод с соблазнением на борту яхты, они предложили вырезать около 30 метров плёнки с данной сценой. Глава легиона, его высокопреподобие монсеньор Томас Литтл написал в оценке картины: Материалы картины оцениваются, как сильно оскорбительные по отношению к христианским и традиционным нормам морали и нравственности… Тема трансвестизма ведёт к осложнениям и, как нам представляется, в фильме есть явные намеки на гомосексуальность и лесбиянство. Диалоги не только двусмысленные, а откровенно вульгарные. Нарушения, связанные с переодеванием, очевидны.



Картину удалось спасти от запрета на прокат, но она вышла без сертификации MPAA. В некоторых городах возникли проблемы, так как комиссия штата не допустила картину в кинотеатры. В Канзасе прокат задержался на два месяца, а в Мемфисе на сеансы допускали только взрослых. Как отметил журналист «Life» Уильям Зинсер, картина могла бы и вовсе не попасть в широкий прокат, если бы не юмор и иносказание в сценарии.



Первые две недели прокат картины имел скромные масштабы, но начиная с третьей начало работать «сарафанное радио», аудитория значительно увеличилась и продюсеры вздохнули спокойно - успех ленты в прокате уже не вызывал сомнений…

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив