Город Тьеполо

olgina67 — 12.06.2025
Нежная, элегантная, легкомысленная Удине - разве ожидаешь от нее чего-то серъезного? А вот, поди ж ты, заходим в очередные двери и застываем с открытым ртом.  Как оказалось - мы подошли к серьезному такому Тьеполо. К сожалению для нас зал был перегорожен какими-то фальш-стенами , среди которых в неком лабиринте было еще что-то выставлено. Ощущение ремонта в самом разгаре. Рассмотреть росписи можно, а вот сфотографировать....


Он был виртуозом с детства. После ученичества у Грегорио Лаццарини он был внесен в реестр гильдии живописцев в возрасте 17 лет; к 18 годам он уже основал собственное дело, а в 21 год стал мастером. Бесчисленные работы, фрески и панно в церквях и дворцах Венеции свидетельствуют о его экстравагантном юношеском гении. Вскоре молодой Тьеполо привлек внимание епископа Удине Даниэле Дольфина, который в качестве титулярного патриарха Аквилеи проживал в своем дворце на замковом холме. Город Удине принадлежал Венецианской республике (которая граничила с Каринтией и Австрией возле Понтеббы/Понтафеля). Епископ осыпал его заказами, начиная с 1726 года, так что Удине стал отправной точкой континентальной карьеры и до сих пор известен как "город Тьеполо". Он начал с оформления причастной капеллы кафедрального собора, затем написал фрески в епископском дворце, где сегодня находится "Диоцезанский музей и галерея Тьеполо", а также работы в церквях и частных дворцах. Слава о нем как о выдающемся живописце распространилась по всей Италии, его привезли в Милан, в 1731 году он вернулся в Венецию и продолжал работать в Республике, в Падуе, в соборе Бергамо и в тамошней погребальной капелле Коллеони. В 1746 году он участвовал в пышном украшении Палаццо. Тьеполо стал звездой. Его пригласил Карл Филипп фон Грайффенклау, епископ Вюрцбурга, который собирался завершить строительство своей резиденции по проекту Бальтасара Ноймана (1687-1753). Он предлагает Тьеполо покрыть фресками лестницы и залы. Здесь завершается создание мирового театра художника. Он включает в свои небесные композиции континенты и народы; его "Америка", увенчанная перьями колибри и сидящая верхом на уютном аллигаторе, просто завораживает.

Не далее, как в прошлом годеу наслаждалисъ его Апофеозом, и совсем недалеко отсюда.

Мир XVIII века был "senza confini", устремлен вверх и наружу. Тьеполо вновь отправился в путешествие: Вызванный к испанскому двору, он покрыл залы королевского дворца в Мадриде своими видениями космического театра. Но полярный холод классицизма уже проникал в историю. Тьеполо умер в Мадриде в 1770 году, уже непризнанный и непонятый. Всего через 22 года после смерти художника гильотина была объявлена машиной "прогресса" в Париже, через пять лет генерал Бонапарт во имя "прогресса" уничтожил Венецианскую республику, а через два года после этого умер Казанова, самый главный летописец той эпохи, когда небо и земля в последний раз на долгие-долгие годы пересеклись в душах людей. Великий мировой театр Тьеполо перенесся в вечность. Но в Удине, в двух часах езды от Каринтии, мы все еще можем увидеть, как прекрасен его мировой театр. . . <.....................>

Зал Парламента (26x13 м) является центральным элементом замка Удине. Здесь регулярно собирались представители дворянства, духовенства и городских общин Патриа дель Фриули - феодального государства, которое возглавлял патриарх Аквилеи до вторжения войск Венецианской республики в 1420 году и которое управляло Удине и значительной частью Фриули до 1797 года.

Истоки фриульского парламента восходят к первой половине XIII века. Собрание проводилось в разных местах региона и имело совещательную функцию, которую сохранило и после прихода венецианцев. Парламент заседал в Удине до 1805 года, когда он был распущен Наполеоном. Венецианцы противопоставили власти парламента прямой и косвенный военный и политический контроль (через лейтенантов), а также Контадинанцу, т.е. собрание представителей фриульских крестьян, чей дом стоял между улицами Витторио Венето и Раусседо, был снесен в 1931 году и восстановлен на Пьяццале дель Кастелло.

Зал был построен во время реконструкции замка после разрушительного землетрясения, обрушившегося на Фриули в 1511 году. Первоначально здание было спроектировано венецианским архитектором Джованни Фонтана (ок. 1470 - до 1528). Позже художник и архитектор Джованни да Удине (1487-1561), ученик Джорджоне (ок. 1478-1510) и Рафаэля (1483-1520), прославившийся "гротескным" декором сводов и потолков, перенял работу Фонтаны и спроектировал парадную лестницу на северной стороне здания.

Со второй половины XVI века до конца XVIII века стены зала украшали различные художники, в основном принадлежащие к фриульской школе. Фигурная программа цикла является результатом единого замысла, создатель которого неизвестен. Тот факт, что оформление зала продолжалось более полутора веков, привел к частым изменениям, что делает невозможным его полное понимание.

Сочетая религиозные и светские темы, древнюю историю (республиканский и императорский Рим) и современную историю (борьба между Венецией и Османской империей), украшения на стенах и потолке зала разработаны таким образом, что диалогируют друг с другом в довольно строгой симметрии. Исследователи считают, что декоративная программа была призвана прославить мир и процветание Фриули под венецианским владычеством.

В зале выставлены османские копья и парадные очки, которые, согласно традиции, были военными трофеями после победы христиан над турками при Лепанто (7 октября 1571 года) и были переданы в дар Гражданским музеям Удине Джулиано Мауронером (1846-1919).

Вдохновлен "венецианскими потолками" (такими, как во Дворце дожей в лагунном городе). Датируемый между 1566 и 1625 годами, цикл состоит из 21 полотна, 15 из которых имеют аллегорическую тематику, а 6 украшены гербами или надписями.

Декоративное оформление когда-то приписывалось Джованни Баттиста Грасси (ок. 1525 - ок. 1578), а сегодня его приписывают другому фриульскому художнику: Франческо Флореани (ок. 1515 - ок. 1595 гг.). Аллегорические символы включают в себя правосудие, войну и мир, а также веру и религию. В сцене правосудия в центральном восьмиугольнике можно узнать руку удинского художника Джакомо Секанте (1510-1585).

Потолок несколько раз повреждался из-за попадания воды и был тщательно отреставрирован в 1788 году фриульцем Джованни Баттиста де Рубеи (1743-1819) и в 1818 году удинским искусствоведом и художником Леопольдо Цукколо (ок. 1760-1833), учеником де Рубеи. Под потолком расположены фризы с гербами лейтенантов, которым Республика Серениссима доверила административный, юридический и фискальный контроль над Малой родиной в период между венецианским вторжением во Фриули в 1420 году и наполеоновским нашествием в 1797 году.

Четыре стены зала также украшены монохромным фризом в охристых тонах, изображающим триумф над турками при Лепанто. Авторство работы приписывается Франческо Флореани. Однако состояние сохранности фриза не позволяет однозначно утверждать его авторство, поскольку он был в плохом состоянии уже в начале XVIII века, когда часть на южной стене была закрашена. В биографии (1732) венецианского художника Грегорио Лаццарини (1655-1730) Винченцо да Канал сообщает, что Джованни Баттиста Тьеполо (1696-1770), одному из самых известных художников XVIII века, было поручено восстановить некоторые фрески в зале парламента замка Удине.

Сегодня влияние Тьеполо можно распознать в фигурах четырех пар путти, двух на северной и двух на южной стенах зала. Путти были датированы примерно 1726 годом, так как они имеют большое стилистическое сходство с фигурами, написанными Тьеполо в капелле Пресвятой Богородицы в Удинском соборе. В тот же период Тьеполо внес некоторые изменения в фриз XVI века, приписываемый Флореани.

На южной стене зала он изобразил мужчин в оружии.Тьеполо был не единственным венецианским художником, работавшим в зале в XVIII веке. На северной стене, над дверью, ведущей к лестнице Джованни да Удине, действительно есть монохромная картина с военной сценой, которая, как предполагают исследователи, была написана около 1795 года художником Джованни Баттиста Каналом (1745-1825).

Стена разделена на исторические сцены, перемежающиеся с картинами на религиозные темы и аллегорическими фигурами (Месть и Победа). Первоначально она была расписана фресками фриульского художника Помпонио Амальтео (1505-1588), зятя Порденоне (ок. 1483-1539). В основу декора была положена программа, разработанная в 1567 году лейтенантом Филиппо Брагадином (1509-1572), который участвовал в сухопутных и морских сражениях венецианцев против Турецкой империи и мавританских пиратов.

В "Битве при Мальгарити" Амальтео переработал изобретения Рафаэля и его мастерской (например, знаменитую "Битву при Понте Мильвио" в зале Константина), а также стиль и композиции венецианца Якопо Тинторетто (1518-1594). Другие сцены, такие как падение Марка Курция в пропасть или смерть Катона Утического, написаны Джованни Баттиста Грасси.
Стена была заново расписана и тщательно отреставрирована в конце XVIII века Джованни Баттиста де Рубеи, а затем Г. У. Валентини, Джованни Масутти (1842-1904) и Антонио Миланопуло (1842-1920).

Восточная стена также разделена на сцены, перемежающиеся священными изображениями. Осада Аквилеи Максимином Фракийцем в 238 году н. э., написанная Помпонием Амальтеем, отражает видение Удине (но еще больше Венеции) как "новой Аквилеи".

Две другие сцены были написаны в 1569 году Джованни Баттиста Грасси по заказу лейтенанта Франческо Веньера (1505-1581). На них изображены Справедливость и Мудрость, заковывающие несправедливость в цепи, и родина фриульцев, которая, поддерживаемая Венерой и Купидоном, на коленях отдает дань уважения вознесенной Венеции.

Giuseppe Bergamini, Il Salone del Parlamento, in Giuseppe Bergamini, Tiziana Ribezzi (Hrsg.), La Galleria d'Arte Antica dei Civici Musei di Udine, Volume 1, Dipinti dal XIV alla metà del XVII secolo (Vicenza; Terra Ferma Edizioni, 2002), S. 188-204. <........................>

Художник на этом не иссяк, впереди нас ждали еще и замечательные эскизы. Среди его работ - изображения героических эпосов, историй, оперных сцен и праздников богов. Он также обогатил церковные алтари большим количеством таких картин с путти и купидонами.

Джованни Баттиста Тьеполо родился в Венеции 5 марта 1696 года, младший из шести детей своей матери Орсетты и отца Доменико, владельца небольшого судна. Его крестили 16 апреля того же года. Тьеполо был отдан в ученики одному из братьев матери, но больше ориентировался на Джованни Баттиста Пьяццетту, который был старше его на четырнадцать лет. Его учителем был Грегорио Лаццарини. В 17 лет он был записан в гильдию живописцев. В 18 лет Джованни Баттиста Тьеполо открыл собственное дело

Первыми шедеврами считаются цикл огромных картин для представительского зала в Ка' Дольфин в период 1726-17 годов с мотивами сражений времен римской античности.

Конец своей жизни Тьеполо провел в Мадриде. В 1761 году Карл III поручил ему украсить тронный зал Королевского дворца (Мадрид) потолочной фреской "Апофеоз испанской монархии". С выходом из моды рококо он все больше отходил на второй план в художественном отношении, поскольку все больше преобладал классицизм придворного художника Антона Рафаэля Менгса. В результате семь алтарных картин для церкви в Аранхуэсе больше не были установлены.

А впереди нас ждал город Тъеполо. Ждал и хихикал, представляя себе, как мы будем рыскать в поисках спрятаных сокровищ...

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив