Время локальной моды
selyanka1 — 31.01.2024
Фешн-проект "REVOLUTION"
Эксперты говорят, что наступило время локальной моды, когда людям
уже не интересны глобальные культурные тренды и им хочется знать,
что происходит в каком-нибудь удаленном регионе. Например, на
Дальнем Востоке, который вызывает необыкновенный интерес, потому
что там успешно работают свои модельеры и дизайнеры, активно
развивается фэшн-индустрия. Откуда взялись ее действующие лица?
Рисующая тканями
О дизайнерском деле якутянка Анжелика Кириллина даже не
думала, просто с детства любила красиво и ярко одеваться, чтобы
выглядеть не так, как все.
- Мама была первой модницей в селе, любила красиво одевать нас
с сестренкой, шила и заказывала нам всевозможные наряды, привозила
украшения. Поэтому мы любители одеваться ярко и нестандартно, -
вспоминает Анжелика.
Девушка долго не могла найти себя: училась в медицинском,
затем в юридическом и даже в институте управления, занималась
коммерцией, работала в общепите, строительстве. Но судьба никому
даст свернуть с нужного пути. В самый сложный момент, когда она с
головой ушла в заботу о здоровье маленького сына, а творчество было
далекой неиссякаемой мечтой, будущий дизайнер обратилась за
помощью… к экстрасенсу.
- Она сказала, что нужно лишь начать и все пойдет само.
Рассказала все, что будет дальше и дала мне тот самый волшебный
пендель, - смеется Анжелика.
Она последовала совету. В 2013 году феерично победила на
"Неделе моды в Якутске". Следующие конкурсы и фестивали дали
понять, что мир моды и красоты ждет именно ее. Тысячи людей хотят
одеваться ярко, по-новому! В течении всего одного года из
домохозяйки Анжелика превратилась в востребованного дизайнера
одежды.
Ее революция началась с якутской национальной одежды. Нарушая
каноны, она смешивала несовместимые, казалось бы, ткани,
использовала многослойность. Художник как будто рисует тканями.
Сначала выбирает основную, а потом на нее наслаивается весь образ.
Талантливый модельер умеет подбирать цвета и фурнитуру так, чтобы
они смотрелись гармонично, не боится никаких экспериментов. Только
потом Анжелика узнала, что стиль, в котором она работает,
называется "бохо" и олицетворяет дух свободы.
Были и те, кто считал сочетание стилизованных национальных
платьев с повседневными джинсами "оскорблением якутского народа".
Но теперь на празднике Ысыах в Якутии можно увидеть все больше и
больше людей в таких нарядах.
Со своей первой коллекцией "Богемная Якутия" начинающий
модельер ездила на московскую Неделю моды и зарубежные конкурсы
этнической моды. После тщательного отбора выступила на закрытом
показе, посвященном 250-летию Российской академии художеств вместе
с мэтрами Валентином Юдашиным, Вячеславом Зайцевым и Ириной
Крутиковой. О чем еще можно мечтать?

Сейчас Анжелика Кириллина одевает якутских звезд эстрады,
медийных персон и творческих людей. Ее наряды украсили волшебный
фильм-сказку про старушку Бейберикян, видеоклип рэпера L"one
"Якутяночка". Она выпустила спортивную линию, создала свой бренд,
продвигает "бохо" в массовую моду и проводит мастер-классы для тех,
кто хочет научиться сочетать и комбинировать…
Анжелика Кириллина намерена оставить тему якутского
национального колорита. Нужно двигаться дальше.
- Я выросла и поняла, что могу сделать нечто большее. Сейчас
умею собирать образы из чего угодно, в любом стиле. Для меня нет
несовместимых вещей. С большой благодарностью расстаюсь с якутскими
национальными традициями и иду познавать мир. На самом деле нет
разделения народов, наций, культур. Все мы - одно целое. Как
многофактурные наряды "бохо", люди могут отлично дополнять друг
друга, - считает Анжелика. - Моя мечта сказать об этом на понятном
всем языке моды.
Проекты преображения
Хабаровчанка Лада Котова называет себя не модельером, а модным
продюсером. И не случайно. Ей давно не интересно шить просто
красивую одежду. Для своих клиентов она создает уникальные образы,
которые помогают раскрыть их внутренний мир.
- Для меня дизайнер это тот, кто создает что-то свое,
уникальное, этим он отличается от швеи, которая просто отшивает
модель по картинке. Моя миссия - сделать эксклюзивную модель
специально для конкретного человека, - говорит Лада. - Люди обычно
приходят в ателье, показывают платье в журнале и просят сшить такое
же, а потом расстраиваются, если оно сидит не так хорошо, как на
модели. Просто им никто не объяснил - подойдет им это изделие или
нет. Мой бренд - о доверии. Ко мне идут те, кто готов дать мне
свободу действий. И в результате они всегда получают больше того,
что увидели на примерках.
Она не шьет платье или костюм, для нее всегда любой заказ -
это проект по преображению. Модельер делает снимки "до" и "после",
чтобы продемонстрировать людям, как они могут измениться благодаря
одежде. Улучшается осанка, появляется счастливый блеск в
глазах...
- Человек понимает, что это за вещь, куда он будет в ней
ходить. Почему она про него, - отмечает дизайнер. - Конечно, такие
изделия никогда не будут стоит так, как одежда из масс-маркета. Они
дороже минимум в три-четыре раза. Но люди, которые готовы за это
платить, понимают для чего им это.
Шить Лада начала еще в детстве. Бабушка привела
третьеклассницу в кружок декоративно-прикладного творчества.
Девочка оказалась в одной группе со старшеклассницами, поэтому
сразу начала работать "по-взрослому". Раскрыть потенциал Ладе
Котовой помог фестиваль "Студенческая весна".
- Я училась в Тихоокеанском государственном университете, вела
танцевальный кружок и в какой-то момент поняла, что для меня нет
развития в этой нише. Подумала, а почему бы не объединить
направления "хореография" и "фэшн"? Верила, что именно это выведет
меня на новый уровень. Хотелось рвать шаблоны и показать всем, что
миру моды можно дать новое дыхание, объединив жанры, - вспоминает
хабаровчанка.
Она собрала команду из непрофессиональных моделей, рост и
фигура которых не соответствовала меркам подиумной индустрии.
Людей, которые просто были талантливы в своем деле. А после
подготовила концепт для шоу-проекта "CONTRAST" и сшила коллекцию.
Не все верили в эту затею, многие критиковали ее, считали, что
ничего не получится. Но упорство принесло результаты.
Шоу-проект "CONTRAST"
Уже в первый год коллектив под названием "VARIаЦИЯ" занял
первое место на региональном этапе "Студенческой весны" в
Хабаровском крае. А на следующий год новый фешн-проект "REVOLUTION"
вдохновленный фильмом "Матрица" и исполненный в стиле "Киберпанк"
завоевал гран-при в Хабаровском крае и стал лауреатом первой
степени в номинации "Синтез-номер" на всероссийском этапе фестиваля
в Самаре.
- За звание лучших боролись около пяти тысяч участников со
всей страны. Это была серьезная школа жизни. Она стала отправной
точкой для дальнейшей работы, - говорит Лада. - Я рассказывала о
команде в соцсетях, и на нас вышли московские организаторы, которые
ежегодно проводят модную битву в одном из крупных городов страны. В
тот раз они собирались во Владивосток и пригласили нас.
На всероссийской модной битве во Владивостоке Лада обрела
полезные знакомства. Теперь она не только представляет свои работы
по всей России, но и помогает другим дизайнерам, рассказывает, где
можно проявить себя. Она считает, что объединяясь, можно достигать
большего.
- Сейчас двигаться поодиночке невыгодно. Самое классное -
предлагать партнерство. Я нацелена на то, чтобы искать таланты и
работать с теми, кто хочет продвигаться, но по каким-то причинам не
может. На Дальнем Востоке очень много возможностей для дизайнеров,
- уверена Лада Котова. - Самое простое решение - взять чемодан и
уехать в Москву или в Питер. У меня тоже были такие мысли. Но я
поняла, что талантливых людей там тысячи, а здесь я одна из лучших.
Есть стимул развивать свое дело в Хабаровске. Быть дальневосточным
дизайнером - это выгодно и круто. Пока запад России гонится за
холодными трендами, мы можем все это проанализировать и сделать
что-то свое. И здесь хватает талантливых людей, чтобы
продвигаться.
Отсюда