"Роковое искушение" (2017) - стиль, как в кино

Хотя в русском прокате новая экранизация Софии Копполы "The Beguiled" получила пошловатое имя "Роковое искушение" (по-моему, совершенно незаслуженно), это не лишает фильм главного - его живописности, кинематографичности, и особой, характерной для южной готики атмосферы.

Коппола - режиссер-живописец, которая с потрясающим вниманием к деталям (в том числе и костюмам) создает изящный и мечтательный женский мир, чья красота хрупкая ускользающая и немного мистическая. Кажется, что этот мир на грани сна и реальности, как полотна художников романтизма. Этим "Роковое искушение" похож на полнометражный дебют Копполы ["Девственницы-самоубийцы"], где молодые женщины это прекрасные, нежные, романтические существа - впечатление, в создании которого немалую роль играют костюмы.

Вирджиния. Третий год гражданской войны, и группа молодых женщин - они оставлены и предоставлены самим себе в одиноком большом доме. Этот белоснежный, утопающий в зелени особняк и сам иногда кажется еще одним героем. А женщины в светлых романтичных платьях выглядят его хранительницами. Или заложницами?

Сам факт, что в самый разгар войны эти женщины одеты в белое, подчеркивает, что этот их мир - не совсем реальный, фантазийный. Художники по костюмам соглашаются, что логичнее (и реалистичнее) было бы одеть героинь в темные цвета - больше подходящие для такого времени, где почти каждая женщина уже потеряла кого-то из близких, по кому надлежит носить траур.

Но в мире "Рокового искушения" Софии Копполы балом правят светлые пастельные оттенки. К реальности их приближает лишь "выцветшесть", "застиранность" цветов, подчеркивающих, что рожденные в богатстве, сегодня этим женщинам приходится не так просто:

И вместе с тем в своих светлых нарядах они романтичны и мечтательны, легки, почти воздушны, как... приведения, духи на грани реальности и забытья. Они одни, о них никто не заботится, никто не помнит, кажется, что они уже никому не нужны в этом мире.

На первый взгляд, все героини похожи друг на друга. Однако внимательный взгляд начинает выхватывать детали, видя, как посредством костюмов художники создают отдельные (и разные персонажи). Детали их образов, материалы, расцветка, принты формируют визуальное воплощение разных характерных типажей: Девчонка-сорванец, Сильная Женщина, Скромница, Невинная, Кокетка...



С другой стороны - неискушенная Эдвина, моложе мисс Марты и значительно её мягче, уязвимее. Детали нарядов Эдвины подчеркивают невинность и хрупкость её натуры, её романтичность и мечтательность: кружева, изящная романтичная брошь, платье в крошечные незабудки, косы вокруг головы - скорее девичья, нежели женская прическа:

Смотрите, как костюмные "мелочи" отличают сильную Марту от нежной Эдвины: жесткий воротничок-стойка у Марты и мягкий "волнистый" у Эдвины, четкий горох и нежные мелкие цветочки, строгая линия пуговиц и романтичная лента, "взрослая" прическа и девичьи косы: