про книги, голых женщин и собственный стиль, вопрос

lubov_markov — 01.12.2011 Расскажу как у меня складываются отношения с книгами.

У меня есть привычка смаковать полюбившиеся с первых страниц книги, растягивая чтение как можно дольше. Меня завораживает эта мысль, что впереди ещё столько нового и интересного. Это похоже на ожидание праздника и подарков как в детстве перед Новым Годом ))) Что я не тороплюсь и читаю маленькими порциями, когда возникает потребность в пополнении внутренних сил или когда хочется чего-то нового, как раз как сейчас. В последнее время я читаю только в транспорте или когда жду в очередях. Недавно решила возобновить чтение Яны Франк «Дневник дизайнера-маньяка» — третий год между прочим читаю и мне очень жаль с ней расставаться. Оказалось, это не самое удобное чтиво для общественных мест — что ни страница, так картинка с сиськами! В транспорте эти голые тела притягивают десяток глаз :) И я чувствую определённую неловкость и конфуз и тщательно прикрываю все эти пикантные достоинства руками, а прикрывать нужно почти каждую страницу, такая я стеснительная морковь ))) Еду я сегодня, никого не трогаю, как рядом со мной оказалось 2 парня лет 16-ти.


Иллюстрация Яны Франк miumau
А у меня как раз разворот с сиськами только перелистнулся, и я облегченно читала главу без всяких сисек, забыв про мои стеснения. Как вдруг опять, за поворотом страница с обнаженной грудью! Эти подростки затаили дыхание, слышу, за моей спиной один другому говорит:
— Блин, она спрятала самое интересное!

Дальше я уже не могла читать, ехала, давилась, сдерживая смех. Хорошо, что была уже моя остановка и пора выходить )))

Наверное мало кто из вас не читал эту книгу, но я всё-таки процитирую некоторые мысли, которые очень актуальны для меня после недавней беседы с Лёней miaou_for_all про то, что такое стиль и как его готовят, но об этом я чуть позже напишу, а пока выдержки из главы Собственный стиль — достойная цель или тупик?
«Вот полный список аргументов ( «за» и «против» узнаваемого стиля)
1. Узнаваемый стиль не всегда состоит только из массы наработанных приёмов, на которых непрерывно ездит иллюстратор или художник. Но, к сожалению, чаще всего происходит именно так.
2. Он нарабатывается немалым трудом, но когда дело уже пошло, укрепляется довольно быстро. Как только стиль выработан, появляется уверенность — в его границах художник чувствует себя сильным.
3. Поэтому так трудно оторваться и начать двигаться в новом направлении. Это — тупик, ведь многим в определённый момент жизни хочется перестать делать «одно и то же», а отойти от привычного страшно.
4.Когда человеку хорошо живётся среди наработанных шаблонов, он может и не вспоминить о том, что надо бы развиваться дальше. Потому что ему и так неплохо. А двигаться вперёд необходимо.
5. Даже когда пытаешься пробовать что-то новое, наработанные приёмы «лезут под руку», можно и не заметить, что опять нарисовал старое.
6. Создавать несколько картинок на основе знакомых приёмов легко.
7. Именно умение сделать много картинок хорошего качества — первое условие, необходимое для того, чтобы иллюстратор стал продаваемым.
8. Само наличие этого ярко выраженного узнаваемого стиля — второе главное условие для достижения коммерческого успеха.
9. Чем значительнее коммерческий успех, тем труднее оторваться от привычного.
10. Иллюстраторы и художники, не имеющие выраженного стиля, часто чувствуют себя безликими. Чушь, но Дениса (в контексте главы это художник, который задался вопросом узнаваемого стиля), например, сейчас в этом не убедить ни за что.
11.Выработать у себя подобные приёмы не так уж просто. Поэтому некоторые художники часто испытывают чувство вины за то, что не потратили на это достаточно времени.
12. В искусстве и ремесле, как и во всем остальном, надо к чему-то стремиться. Если согласиться с тем, что нарабатывание удобных приёмов, которыми можно пользоваться всю жизнь, — неправильная цель, сложно ответить на вопрос:«К чему тогда стремиться?»
13. Я забыла о тех, кому честно, от всей души, в самом деле ничегошеньки не надо, кроме как наработать себе что-то, что будет получаться и до конца жизни приносить радость и деньги. Я искренне не хочу, чтобы кто-нибудь углядел в этой фразе иронию. И действительно считаю, что такие люди — самые счастливые из всех рисующих».

Мне бы хотелось с вами это всё обсудить.
Продолжаю выражать благодарности за подаренную книгу, chiwix, спасибо!


Итак, вопрос, собственный стиль, что это и хорошо ли это и как вы к нему пришли/идёте?)


UPD расшифровываю свой вопрос
Чтобы было понятно, к чему этот вопрос, я хочу разобраться сама с собой, где "мой" стиль начинается и где заканчивается и есть ли он у меня. Меня всё время тянет в разные стороны, вот в такие:
Раньше я рисовала только подобные штуки

Потом они стали перетекать в работы такого плана

Потом эти картинки стали превращаться в текстурки

А теперь я зациклилась на цветочных картинках и крепко-накрепно к ним привязалась

И всё чаще меня пробивает на рисование всяких таких узоров

Мне нравится рисовать всё это, я испытываю большое удовольствие рисуя все эти "виды" картинок, но складывается ощущение, что я упускаю какой-то важный момент и топчусь на месте, потому что многие объекты я не знаю, как рисовать в "рамках моего стиля". Я недавно закончила рисовать один проект, с которым мне помог справиться упоминаемый выше miaou_for_all , я чуть позже покажу, всё что получилось, в общем там 18 картинок нарисованных вот так, совсем не похоже на меня, но это очень интересный опыт был )

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Архив