Импровизация

mozgosteb — 23.10.2024

В этом году я начал заниматься эстрадной импровизацией. Это примерно то, что было по телевизору в одноимённом шоу, только с учётом большего разнообразия форматов. В общем, выходим на сцену и безо всяких заготовок что-то показываем. В конце поста будет видео, где наша импров-команда разыгрывает внезапные сцены по мотивам истории зрителя (у каждого из нас за плечами около 30 занятий и 2-3 выступления).

Самое трудное в импровизации это как-то объяснить себе, чем именно ты занимаешься. Потому что если глубоко не копать, получается, что просто выходишь на сцену и час придуриваешься вместе с такими же ушибленными. Поэтому приходится копать =) Эстрадной импровизации вообще уже много-много лет, но русскоязычных материалов не густо. А если именно по философии импровизации, так вообще почти ничего. Кое-что приходится додумывать самим.

С первых занятий нам говорили, что импровизация это не про шутки (интересно, стали бы нас смотреть без шуток?), это про искренность. И вот эта мысль уже несколько раз вставала в нужные пазы в голове, но каждый раз в какие-то новые пазы. То, что сложилось сейчас, пожалуй, запишу.

У меня есть теория маски (давно придумал, либо услышал где-то и присвоил). Персонаж-маска привлекает зрителя тем, что он с одной стороны такой же как зритель (и маска сидит как влитая), а с другой стороны он в чём-то лучше зрителя. Поэтому надевая маску зритель становится больше, чем он был до этого. Такой же человек с загонами как и я но... супергерой. Такая же серая мышка как я, но... которую любит миллиардер. И т.п. Теперь я вижу, что мы, импровизаторы, как будто реализуем персонажа-маску в реальном времени. Маску мы правда предоставляем специализированную: внутренняя сторона - неидеальный человек, который лажает, оговаривается, попадает во всякие нелепые ситуации, глупо выглядит, чёрти что говорит и т.п. Внешняя сторона - он принимает и любит себя, он принимает любую ситуацию и любые свои эмоции и реакции в ней. В общем, у этой маски явно терапевтические изгибы.

В отличие от других эстрадных жанров, где нужно показывать класс, уровень, мастерство, наша задача просто продолжать любить себя оставаясь неидеальным человеком. И вся техническая сторона импровизации, по сути, направлена на умение создавать и поддерживать сценические ситуации, где именно это видно зрителю. Поэтому импровизация жанр ещё и иммерсивный, почти в любом формате вводные идут из зала, ведь для зала всё это и делается.

Если вспоминать теорию, чему мы вообще учились, то я не помню ни одного элемента, который был бы направлен только на увеличение мастерства. Более того, если что-то делает тебя профессиональнее, но не делает тебя живее, то оно не работает. Всё усвоенное одновременно увеличивает и возможности игры и внутренний кайф. Например, многое надо помнить: кто какое имя назвал, где открывается воображаемая дверь, что за воображаемые предметы у тебя в руках и "не ронять" их, в некоторых длинных формах всю санта-барбару отношений, которые родились в сцене, арки персонажей, пути развития и т.п. Всё это не выучишь заранее, это надо запоминать и воспроизводить по ходу. Вроде бы с одной стороны запарно, с но с другой, если ты это можешь и умеешь, то и чувствуешь себя более живым в сцене и больше получаешь кайфа. А если не получается и лажаешь, то это возможность весело прожить ошибку с принятием себя, что хорошо для маски. Тоже касается и других моментов обучения. Сначала это трудно, но потом работает на удовольствие и погружение. А что-то даже без трудно, сразу работает.

Удивительно освобождает, когда всё что от тебя требуется, это быть в тонусе, излучать хорошее настроение, находиться вниманием в потоке происходящего и принимать себя. А вот выдавать результат по высокой планке не нужно, и даже вредно на это ориентироваться. Он сам по идее должен получиться. И у команд, которые занимаются сильно больше нас, этот принцип вообще очень хорошо видно.

Импров-команда "Ок!Чо?" (t.me/komanda_ok_4o), длинная форма, формат Asssscat. Я в жёлтой футболке с уткой =)
Видео

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Архив