Иди и смотри

olgakubay — 20.01.2025

«Мне не нравится!»

Как часто эта фраза является единственной оценкой художественного произведения, с потрохами выдавая человека как полнейшего невежду.

Мне посчастливилось быть знакомой с удивительной женщиной, экскурсоводом Третьяковской галереи. На протяжении четырех лет мы с детьми с периодичностью раз в месяц приезжали на тематические экскурсии. Шаг за шагом она учила детей (и взрослых) вдумчиво исследовать авторские «шифровки», обращать внимание на мельчайшие детали и нюансы. С тех пор у меня остался некий «алгоритм», который помогает ответить на вопросы: «Что хотел сказать художник? Почему эту деталь именно так написал? Почему именно этот цвет использовал?». Ведь в картинах нет ни одной случайной детали, ни один цвет не использован автором просто так, наобум. 

Мои любимые «подсказки» — цвет, свет и форма.

Приведу пример анализа картины, как мы обычно с детьми это обсуждали.

Выставка «Передвижники», Москва, Третьяковская галерея на Кадашевской набережной. Николай Ге, «Царь Петр I допрашивает царевича Алексея в Петергофе».

Сюжет известен всем — царь Петр уличает царевича в госизмене. Ну, это  очевидно. 

А если принять во внимание, что разговаривают отец с сыном? Что нам подскажет, что примирение невозможно? Что Петр-царь победит Петра-отца и не простит измены? Во-первых, фигура Петра отвернута от Алексея, даже нога закинута в противоположную сторону — царь в «закрытой» позе, как сказали бы психологи. В собрании Третьяковской галереи хранятся графические  этюды для фигуры Петра в кресле. Обратите внимание, как автор подбирал лучший, наиболее выразительный ракурс.

Второе, посмотрите как изображен стол — углом к зрителю, персонажей разделяет угол стола, они буквально по разные стороны. Ведь неспроста же автор выбрал именно такую композицию! Между героями — острый, как угол, вопрос.

Третья подсказка автора — вдоль стен на заднем плане много пустых стульев. Пока пустых. Скоро их заполнят люди, которые будут судить предателя (Алексей будет передан в руки Тайной Канцелярии). А пока Отец хочет услышать Сына. Один на один. Если бы автор изобразил Царя, он придал бы его взгляду другую направленность  — сверху вниз, словно с высоты трона, с высоты власти. Здесь же отец, находясь ниже стоящего перед ним сына, пытается в его опущенных вниз глазах разглядеть хоть тень раскаяния. 

Следующий вопрос, который хочется задать — Кто прав, кто виноват? На чьей стороне автор? И здесь поможет цвет и освещение. Бросается в глаза разительная цветовая разница в лицах персонажей (на репродукциях она не так заметна как на картине «живьем»). Лицо Петра освещено, наполнено красками, царь румян и светел. Лицо царевича — бледное, бескровное, землисто серое, мертвое. Зачем автор сделал такой контраст? Какие чувства и эмоции хотел этим передать, какое ощущение хотел усилить?

Поймайте себя на мысли, по какой траектории двигался по полотну ваш взгляд? У меня, странным образом, осмотр начинается не с ярко освещенного Петра, а с высоко стоящего царевича, опускается на лицо царя и потом, как в сетке,  запутывается  в пестром, черно-белом шахматном узоре пола. Такой активный, отвлекающий от основного действия картины, элемент, на самом деле существовал в интерьере Парадного дворца Монплезир в Петергофе. И именно на этой шахматной доске разыгрывался финал исторической партии, проигранной Алексеем.

В каждой картине скрыто много интереснейших секретов, которые можно без особого труда разгадать. Некоторые детали совершенно реальны, исторически правдивы, а некоторые — аллегорические, эфемерные. Но все они символичны и одинаково значимы. И если задавать правильные вопросы и быть внимательным в поиске ответов, то  безмолвное произведение начинает говорить удивительно красивым языком.

#зимниесказки #10 картин #искусство #культура

Оставить комментарий

Популярные посты:

claudius

Почему после алкоголя тяжело дышать ночью: причины, что делать и когда обращаться к врачу

• Ранее
• Архив