И еще конспект от Татьяны Ширяевой

kolyadanik — 09.09.2010
Волькенштейн «Драматургия»

Драма есть изображение конфликта в виде диалога действующих лиц и ремарок автора.
Основным элементом драматургического произведения является поэтически изображенное действие, иногда действие – поступок, иногда действие – слово.
Каждая сцена драмы – есть поединок, борьба.

Схема Фрейтага (техника драмы)

1. Вступление
2. Возбуждающий момент (завязка)
3. Повышение (восходящее движение действия от возбуждающего момента, т.е. от завязки к кульминации)
4. Кульминация
5. Трагический момент
6. Нисходящее действия ( поворот к катарсису)
7. Момент последнего напряжения (перед катастрофой)
8. Катастрофа

Аристотель – делит все сцены трагедии на 3 группы
1. Сцена, где смеются «счастье» и «несчастье»
2. сцены узнавания
3. сцены патоса, сцены бурного страдания, отчаяния

Самое резкое, самое дикое решение, самый неожиданный перелом обоснован, мотивирован, если ему предшествует разнообразная сцена драматической борьбы, если, например, герой перед внезапным решением использовал все средства для того, чтобы его избегнуть.
Масса на сцене должна действовать.

Реплика – волевой стержень. В ней необходима живая драматическая реплика, всегда выпытывание, выведывание, расследование, допрос, уговаривание, увещевание, просьба, соблазн, лесть, вымогательство, обвинение, обида, оскорбление, совет, защита, нападение, умолчание. Словом, драматическая реплика предполагает волевое усилие.
Станиславский разбивал роль на куски отдельных хотений: хочу узнать, хочу успокоить, хочу уничтожить и т.д.

Драматический диалог – чередование волевых усилий и контрусилий
Выпытывание – скрывание
Принуждение – сопротивление
Нападение – контрудар или отступление

Монолог – обычно изображает моменты колебания, борьбы с самим собой
Монологи полные лирических излияний – декламация – саморекомендация чувства – лишенное действенной остроты, выпадают из драматического действия.

Нельзя верить на слово ни одному драматическому герою: надо проверить отчего и, главное, для чего он говорит?

Ударность реплик
Драматическая реплика должна быть ударна. В стихотворной драматургии пишут обычно 5-стопным ямбом (русский наиболее близкий к разговорной речи)
Не холодное многословие, а четкий афоризм

Ремарка
Скупость в ремарках всегда хороший признак; у Шекспира ремарок мало, зато изобилуют сложнейшими ремарками пьесы неопытных драматургов, занимающихся описаниями драматических действий. Действенная ремарка в драме, написанная ямбами, ямбична

Ритм
Ритмическая единица в драме сплошь и рядом начинается и обрывается посредине стиха.
В прозаической драме и комедии внезапное вторжение со стороны обрывает иногда фразу на полуслове. Следует заметить, что если драматург сознательно и широко вносит метр в прозаическую драму, такое сочинение обычно производит впечатление неполноценное: ни прозы, ни стиха. Наряду с ямбическими репликами мы находим в каждой прозаической драме реплики всех возможных метров и множество реплик, в которых метр едва намечается или отсутствует.

Стихотворная драма
Англичане, немцы, русские – 5-стопный ямб
(близок к разговорной речи)
Испанцы – 6-стопный хорей (патетика)
Французская классика – александрийский стих (монотонная торжественность)

Благодаря переносу ускоряется речь, и вдруг пауза
Бурю душевного волнения надо показать правдиво, сильно…
Вот и выручил поэтический перенос

По цветникам летя к ручью,
И задыхаясь на скамью…
Упала…
Здесь он! Здесь Евгений! («Евгений Онегин»).

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Архив