Футуризм 5.

bigfatcat19 — 14.05.2020 Пришло время для очередной подборки, которая сегодня весьма крупная. Как и в предыдущих трех, я объединил в ней работы сразу нескольких художников. Следующие два выпуска будут меньше, и каждая из этих галерей, как и самая первая в этой серии, будет посвящена картинам одного мастера.

1. Первая глава состоит из картин художника Энтони Мартина. Мне нравится его манера работы с планшетом, а также то, что в этой короткой галерее представлено много совершенно разных сюжетов: от зала ожидания космопорта, через странные монозаводы на пустынной планете и патрульного стрелка над каким-то снежным и явно очень опасным миром к типично земному мегаполису сравнительно недалекого будущего с массой небоскребов и автомобилей. Одна из картин напоминает эскиз к новому Блейдраннеру, не к ночи он будет помянут, но картина художника гораздо лучше и приятнее на вид, чем то, что отложили на экран, так что пусть будет:









2. Давид Ленон представляет нам стереотипные неоновые города будущего, состоящие, главным образом, из параллельных вертикальных линий. Впрочем, в одном случае в композицию решительно и даже в чем-то похотливо вторгается гигантский шар, который, видимо, должен символизировать архитектурный бодипозитивизм:






3. Работы Дасти Кросли тоже насыщены неоном и содержат в себе много параллельных линий, но, во-первых, автор освоил не одно измерение, а два; во-вторых, его работы состоят не только из мегаполисов, но и из космических кораблей, в том числе и непосредственно в космосе; ну и, наконец, они, на мой взгляд, исполнены гораздо профессиональней и несут в себе какой-то положительный заряд. Художник передает свой оптимизм проверенными способами: большим количеством открытого неба, которое всегда ассоциировалось со свободой, и зарей, которая символизирует покой и отдых вечером и надежду и бодрость утром. За исключением, конечно, тех случаев, когда вы добираетесь домой в темноте, начинаете отдыхать заполночь и ложитесь спать, когда небо на востоке начинает алеть:









4. Две картины Эффлама Мерсье посвящены покорителям космоса. Конструкция космических кораблей и скафандров несет определенный налет ретрофутуризма, но сами картины выдержаны в бодрой, жизнерадостной гамме. Не спрашивайте меня, что с рукой девочки на второй картине, возможно там на самом деле не все так оптимистично, как кажется, и эта работа художника посвящена не прощанию космонавта с семьей, а, например, эвакуации:





5. Эрик Ститт переносит нас в космос, как в околоземное пространство, так и в невообразимые глубины, которые только предстоит освоить человеческой расе, если, конечно, она не сторчится на репчике, веганстве и феминизме. Уровень проработки деталей не поражает глубиной, но сами работы, на мой взгляд, очень сильные, красивые и тоже полны определенного оптимизма, пусть и цивилизационного:










6. Работая на контрастах, художник Фабио Комин, чьи работы уже были в наших галереях, возвращает нас на землю в довольно мрачные города будущего. И хотя одна его работа посвящена чему-то летающему, даже там мастер постарался перенести на экран свою тревожность, выразив ее чернотой атмосферы, в которой работают аэрокосмоавианавты (черт его знает, где они там летают и на чем):







7. Две работы художника Горана с очень чешской фамилией Трпков посвящены симпатичным роботам. Мы не знаем, используются ли эти дроны для исследования новых миров, или они убили всех своих хозяев и переработали биомассу на материалы и энергию, но нельзя не признать, что машинки выглядят очень няшно и кавайно:





8. Строгие, почти монохромные, работы Джереми Джозвика посвящены освоению космоса. И если человеческие фигуры мастеру пока удаются... Немного не очень, то его колоссальная космическая станция и "Город над Нептуном", на мой взгляд, очень атмосферны и несут заряд определенной мужской суровости, вполне в данном случае уместной:






9. Первые две картины Пола Джонса представляют собой хорошо исполненные, но достаточно стереотипные работы на тему: "База на темной планете" и "База над планетой и космический корабль", но все меняет третье электронное полотно. На нем художник мастерски изобразил жанровую сценку из жизни Защитников Будщего. В ледяной тундре далекого мира стальная (или из сплавов Будущего) машина стережет покой хрупкого очага человеческой цивилизации. Несмотря на то, что в танке, разумеется, есть обогреватель, два танкиста вылезли наружу, чтобы подобно своим далеким предкам развести костерок и, возможно, вскипятить на нем маленький чайник или кофейник:





Атмосфера картины невольно обращает нас к великой сцене из бессмертного фильма:




10. Поль Жуар тоже уже был. Его космические корабли по-прежнему бодры и ярки:







11. Пара работ Полигонатика. Первая, в принципе, может быть отнесена и к футуризму, и к постапоку, но в постапоке он у меня уже есть, так что пусть будет здесь:





12. Несколько асов ретрофутуризма, работавших еще в то время, когда картины рисовали на холсте, бумаге и картоне почесноку, кисточкой. Сейчас так мало кто умеет, а жаль - в тех работах была своеобразная прелесть, определенная честность и прямота.

Три работы Джона Берки посвящены космическим кораблям. Дизайн космолетов уже не несет мультяшности, характерной для 40-60-х годов, но еще не ушел в область кирпичей неправильной формы, которые знаменовали эпоху футуристического конструктивизма, символами которой стали "Ностромо" и "Сулако":





Интересный звездолет на стартовом столе и очень классический футуристический мегаполис от художника Ле Эдвардса:





Очень старомодные работы Рона Миллера. Вот эти картины действительно уходят в конец пятидесятых - начало шестидесятых, в ту эпоху, когда космические корабли, летящие в безвоздушном пространстве, только-только перестали напоминать огурец с крылышками и стабилизаторами, а мохнатые гориллоподобные инопланетяне оставили попытки похотливо хватать полураздетых астронавток:








13. Большой раздел посвящен существенно 3D работам Роба Уоткинса. Его виды футуристического, хотя местами несколько дистопичного, мегаполиса, говорят сами за себя. Между ними также втиснулся гигантский арктический краулер для ислледования и освоения ледяных планет. В реальности, как мы помним, подобная машина в Антарктиде, мягко говоря, не выступила, но к черту реальность, потому что сухопутные корабли - это всегда круто:












14. Пара работ нашего старого знакомого Инварда радует нефизической невозможностью, завораживает вниманием к деталям и вообще приятна глазу любого любителя фракталов:





15. Полу Чэдессону будет посвящен особый выпуск, а пока мы можем насладится его суровым футуристическим милитаризмом в отдельной небольшой главе, где у нас есть аэроавианосцы, бомбардировщики и даже в чем-то истребители. Картины выдержаны в мужской, серо-стальной гамме, призванной напоминать зрителю про :








16. Пара традиционно ярких картин Жвко Кондика:






17. Ну и, как всегда, под занавес - несколько картин россыпью:

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив