Было-стало или про рисование

imja — 18.05.2014 Итак, год назад я приехала в Лондон учиться рисовать и учить английский. До этого я неоднократно пыталась учиться у учителей дома и неизбежно натыкалась на две позиции:
1)нужно работать, как проклятый, на тебе гипсовую голову;
2)рисование - это состояние души, каждый из нас умеет рисовать, просто следуй за кистью... нда, ну и хрень у тебя получилась...

В Лондоне я встретилась с совершенно иной позицией. первое, о чем у нас спросили - зачем мы здесь. Группа у нас была разношерстная: дизайнер по тканям (из Японии), художник комиксов (из Китая), масштабный живописец (из Бразилии) и две китаянки, которые постоянно рисовали какие-то акварели - похоже, просто оттачивали технику цвета. То есть нас не учили просто рисовать, а сразу учили тому, что нас интересует и будет нам полезно.
Когда я сказала, что я учусь для себя, ничего не умею и хочу просто изображать людей правдоподобно, Джулия сказала - ну так и рисуй людей. Делай наброски в кафе.
А я сказала, что не могу - сложно, не получается, не хватает времени и усидчивости. Она подумала и спросила - а с чего я решила, что у меня должен быть результат. И вот тут я долго сама себе удивлялась - у меня действительно была идея, что мне нужен какой-то результат. Типа нарисовал - и у тебя это сразу купили за миллион долларов. Ну или вывесили в галерее. Ну или просто - сам с ума сходишь от восторга.
А Джулия добавила, что если я рисую для себя - вполне достаточно, если я просто хорошо провожу пару часов.
Она вообще говорила редко и по чуть-чуть, но это каждый раз запоминалось надолго. И про то, что художник не знает, когда напишет шедевр, и что учебные работы нужно беречь, чтобы отслеживать свой прогресс, и что если ты ничего не делаешь, тебе нечего улучшать.
Я ей очень благодарна. Она создавала вокруг себя атмосферу обыденного мастерства - спокойную, как озеро. Я не знаю, как это объяснить. Это было что-то особенное. И очень простое. Мне очень нравилось. Не могу сказать, что мне что-то объясняли или специально показывали. Но вынесла я оттуда куда больше, чем за всю предыдущую жизнь.

Ну и - в общем, я рисовала. А сегодня решила собрать все, что я сделала за последний год.

Это - первая работа. Тогда мне казалось, что это - лучшее, на что я способна. И я очень благодарна тем, кто на эту, первую работу не высказал фе, а даже нашел, за что похвалить. Спасибо вам.


потом были короткие зарисовки - я пыталась поймать линии лица. рисовала без набросков - сразу маслом. было интересно. я копировала чужое, рисовала с фотографий, которые мне дали читатели блога, - пыталась словить сходство. в общем, практиковалась.








А потом у меня получился ОН:

он до сих пор стоит у меня фоном на телефоне. потому что это первая моя работа, которая действительно нравится мне. Я поняла, что у меня может выходить то, что я хотела нарисовать. Не что-нибудь, не учебная работа, а что-то, что я изначально пыталась сделать. Я очень люблю эту работу.

после этого я начала пробовать работать с анатомией и построением поз - это было сложно (и до сих пор сложно - линии лица я ловлю куда лучше, чем линии тела, а с учетом того, что и первое для меня - нетривиальная задача, то можно сказать, что это для меня каждый раз вызов. Особенно если учесть, что в лицо я всегда больше вкладываюсь и рисовать тело я обычно уже просто ленюсь)












и с кожей - тут для меня вообще большая задача. Кожа человека удивительно неоднородна и если чуть-чуть не так схватишь цвет - лицо выходит плоским, как блин. Очень обидно, если на наброске черты лица получились. Вот эта работа мне нравится именно кожей. Возможно, кто-то скажет, что она изображена неверно или ужасно, но зато именно так, как я хотела - золотистая, но не желтая, со многими тонами. Впрочем, на фото этого почти не видно.



А это просто пока последняя работа. Так сказать, для "стало"


Что еще могу сказать - конечно, я только начинаю учиться. Мне не хватает времени, усидчивости, я не могу делать это "влоб" - в духе "нарисовать сто носов".
Я столкнулась с огромным количеством людей, которым нравится критиковать, а то и размазывать чужие работы зубной щеткой по стеклу - кто-то меня даже отфрендил из-за этого. Многие писали на мой резкий ответ в духе "не надо критиковать" - "но у Вас (тебя) же не получилось! Ты же должна знать!". Я не знаю, почему людям кажется, что если я выкладываю работу в сеть, это значит, что я готова ее продавать или не вижу в ней недостатков.
Это не так.

Для меня это способ - как и многое другое - просто делиться тем, что я сейчас делаю. Я здесь - и я живая, такая, какая я есть. Я не знаю, куда я в результате приду - у меня в рисовании вообще нет каких-то конкретных целей. Но я рада, что у меня оно есть.

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив