Знаменитые платья из фильмов, которые стали знаковыми в истории кинематографа

Одним из самых важных нарядов Скарлетт по сюжету является платье из бархатных штор, в котором она идет в тюрьму к Рэтту Батлеру. Художник по костюмам Уолтер Планкетт специально изучал моду ушедшей эпохи, даже ездил в места, описанные в романе, и встречался с людьми, которые еще помнили Гражданскую войну. Результатом стали прекрасные костюмы для культового фильма, которые не являются полностью исторически достоверными, но создают у зрителя правильное ощущение времени. Для платья из тяжелых портьер был куплен бархат двух оттенков зеленого. Его пытались состарить, чтобы создать эффект выцветшей местами ткани, но на цветных кадрах 40-х годов этого практически не было видно. Однако наряд вышел действительно роскошным и с тех пор считается главным для этого фильма.

Белое платье из фильма «Зуд седьмого года» (Мэрилин Монро, 1955 год)

Сегодня историки считают, что уличные съемки фривольной сцены, которые собрали многотысячную толпу и привлекли внимание прессы, были неординарным рекламным ходом. Он, конечно, удался: фотографии Мэрилин Монро в платье, развевающемся от теплого ветра из подземки, действительно стали настолько популярны, что этот образ спустя 65 лет описывается как один из знаковых для XX века. Кстати, актриса заплатила за фотосессию очень дорого – после шумихи вокруг смелых для того времени фотографий, распался ее брак с бейсболистом Джо Ди Маджо. Само знаменитое платье долго хранилось в Голливудском музее кино, пока в 2011 году не было продано с аукциона за 5,5 миллиона долларов.

Черное платье из фильма «Завтрак у Тиффани» (Одри Хепберн, 1961 год)

Эпизод, в котором героиня стоит у витрины магазина в роскошном черном платье, считается одним из самых стильных и эффектных в истории кинематографии. Наряд от Живанши стал культовым. Хотя знаменитый кутюрье позаимствовал идею у Коко Шанель, в его интерпретации оно выглядит невероятно дорого и роскошно. Не удивительно, что одна из копий этого шедевра была продана в 2006 году на аукционе в Лондоне анонимному покупателю за 900 тысяч долларов.

Два платья из «Красотки» (Джулия Робертс, 1990 год)

Вот уже ровно тридцать лет этот наряд считается эталоном шика и элегантности. Удивительно, что по задумке создателей фильма героиня Джулии Робертс должна была блистать в опере в черном – они хотели максимально подчеркнуть смену ее имиджа, ведь «дама полусвета» должна была превратиться на один вечер в настоящую принцессу. Художнице Мэрилин Вэнс пришлось выдержать настоящий бой, отставая свое яркое видение этой сцены. Она перебрала для пробы множество оттенков красного и сшила целых три платья, одно из которых все-таки выиграло эту битву.

Скачки – это очень ответственное мероприятие, на котором нужно выглядеть идеально и скромно одновременно. Для этого выхода костюмер Мэрилин Вэнс создала наряд, который стал образцом лаконичного шика для своего времени. Простое коричневое платье в горошек сначала планировалось длинным, но затем, так как это утренний выход, решили укоротить его длину до колена. Подходящую ткань Мэрилин разыскивала сама, не находя нигде достаточно благородного и дорогого варианта. Наконец коричневый шелк нашелся в одном из магазинчиков в Беверли-Хиллз. До сих пор этот наряд с шляпкой и перчатками служит эталоном для модниц.

«Непристойное предложение» (Деми Мур, 1993 год)

Именно из-за этого платья по сюжету фильма и разыгрался весь сыр-бор с «покупкой» красавицы и уходом ее от мужа. Надо отдать должное костюмерам, Деми Мур в шедевре от Тьери Мюглера действительно была достойна того, чтобы из-за нее начинались войны и рушились империи. После выхода фильма Америку захлестнула волна моды на черные платья с перекрещенными лямками. Правда, не все вариации на эту тему смотрелись так же шикарно, но желание копировать киногероев является одним из двигателей современной торговли.

«Основной инстинкт» (Шэрон Стоун, 1992 год)

Известный дизайнер Нино Черутти и художник по костюмам Эллен Мирожник стали авторами наряда, в котором Шэрон Стоун шокировала публику 90-х. Удивительно, что одна из самых эротичных сцен современного кинематографа была сыграна в практически закрытом и на первый взгляд скромном наряде. Такова была задумка создателей: контраст и акцентирование внимания на ногах героини - в творческих лабораториях, как известно, мелочей не бывает. Побочным результатом ошеломляющего успеха фильма стало возвращение в моду воротников-стоек, которые с тех пор не теряют актуальности.

«Искупление» (Кира Найтли, 2007 год)

Сам фильм стал не столь популярен, как зеленое платье в стиле 20-х, которое признано самым удачным нарядом в истории кинематографа. Надо сказать, что Кира Найтли не отличается пышными формами, что, однако, не мешает ей постоянно сниматься в исторических фильмах. Не вдаваясь в подробности моды прошлых веков и исторической достоверности, нужно отметить, что художник по костюмам Жаклин Дюрран в данном случае действительно выполнила поставленную перед ней задачу: создала ретро-платье, которое выглядит как наряд своей эпохи, но при этом «не пахнет нафталином». Летящий силуэт и голая спина с тех пор лидируют на красных дорожках. Для того чтобы ткань смотрелась по-новому в разном освещении, было создано несколько копий наряда из ткани близких оттенков зеленого.
Источник: https://kulturologia.ru/blogs/140120/45186/