Выставка "Береста".

guriny — 09.03.2025

Наверное, надо заводить новую метку. И будет она называться ЦТНК — Центр традиционной народной культуры. Это официальное название «чапаевцев». Напомню, что я их называю «чапаевцами» только потому, что они расположены по адресу Чапаева-10. 

Я недавно сообразил, что довольно большой пласт моих постов связан  с Центром. Тут и выставки, и конкурсы, и конференции по вопросам народной культуры. А ещё я подумал, что выложил в блоге лишь малую часть всего того, что было связано с Центром. Сысертский фарфор, и народная одежда, и много чего ещё. Об этом я так и не написал, хотя фотографии у меня есть и просто ждут своего часа.

А о «берестяной» выставке просто нельзя не написать. Береста — это наша жизнь. Наши успехи и неудачи, наша повседневная работа и наши праздники.  Всё связано с берестой. Я тут услышал такие слова. «Это не ты выбираешь бересту, это она выбирает тебя». И вот однажды она выбрала и нас.

Мастеров на выставке было представлено немного. Попробую сказать немного о каждом. Но это потом. А вот разных приёмов и способов обработки этого материала было довольно много. Это и тиснение, и резьба, различные виды плетения, процарапывание. Ну, и конечно, роспись. 

Плохо было то, что к открытию выставки не успели изготовить этикетки. И я не всегда могу определить, кто был автором той или иной работы. Поэтому все фото у меня в некотором беспорядке. Если знаю автора — укажу. За качество снимков тоже извините. Не люблю снимать витрины, стёкла постоянно бликуют. Но если хотите полюбоваться изделиями мастеров, то ищите в ВК по фамилиям. 

 Тут же проводился и мастер-класс Елены Сергиной. Каждый желающий мог сделать кубик-шаркунок. 

Это одновременно и просто, и сложно. Нужно соединить шесть заготовок-стенок кубика, насыпать внутрь немного крупы, зафиксировать эти стенки резинками, а потом распарить в горячей воде. Удержать в руках шесть расползающихся в разные стороны частей. Наверное, самое сложно именно это. А потом, при распаривании, стенки кубика начинают загибаться вовнутрь, и держат сами себя. А когда кубик будет готов, можно его потрясти, и крупа внутри будет шуршать, шаркать. Потому и шаркунок. 

Были на выставке и старинные изделия. Обработка бересты на Урале имеет как бы две ветви. Русскую и мансийскую. Традиционные берестяные изделия манси существовали на Урале с древнейших времён. А изделия русского типа пришли на Урал во время русской колонизации. Начало берестяных промыслов на Урале связывают со старообрядцами. Но мне кажется, промысел начался раньше. И скорее всего, уже в Чердыни какие-то берестяные мастера были. А Чердынь, как известно, ровесница Москвы. Мастеров не могло не быть, потому что берёзовый лес окружал древнего человека со всех сторон. И человек не мог не думать о том, как использовать его богатства.

Берестяной промысел зародился как производство необходимых в быту вещей. Солонки, короба, туески. В них хранили сыпучие продукты и жидкости. И, наверное, почти каждый крестьянин мог сделать себе что-то из этого красивого подручного материала. И только потом берестяные изделия стали украшать и появились мастера, которые занимались только берестой. Самый же расцвет промысла случился в 19-м веке.

Я как-то упоминал, что берестяное производство в Салде было побочным заработком углежогов.  Там, где на уголь пережигали неимоверное количество дерева, в том числе и берёзы, просто не могла не возникнуть мысль об использовании бересты. 

А я хочу остановиться на одном мастере, который жил в Реже. Ему был посвящён отдельный стенд. Вот он сидит, берестяной мастер. Всё при нём. Листы бересты, заготовки, инструменты, большей частью самодельные. Ножик большой, ножик малый, пробойники. И даже гнутые заготовки для черёмуховых ручек тоже тут.   Примерно так и выглядит рабочее место любого берестяного мастера. Правда одну деталь организаторы выставки добавлять не стали. Берестяная работа очень мусорная. И у реального мастера этого мусора огромное количество. На столе, под столом. Но такой реализм конечно не для выставки. 

Мастера звали Александр Петрович Пономарёв. Тут же и его биография. Она типична для многих мастеров-берестянщиков недавнего прошлого. 

Пономарёв в молодости воевал на фронтах Великой Отечественной, а потом всю жизнь работал машинистом мостового крана на металлургическом производстве. Ушёл на пенсию рано, вероятно по здоровью. Пенсии не хватало. И жена предложила ему заняться берестой. Так и работали они вместе с женой, а изделия продавали на ярмарках или по знакомым. До всего доходили сами, ибо пособий по бересте не было, а Интернет в те годы ещё не был распространён.

Работы Сергея Коротчени, основателя первого на Среднем Урале музея бересты. 

Иногда на подобных выставках  можно услышать нечто любопытное. Например, первая «берестяная» выставка здесь, в Центре проходила в 1994-м году. Потом экспонаты отвезли в Североуральск, в местный музей. Это случилось незадолго до того момента, когда началось наше сотрудничество с Центром. А началось оно году в 97-м. Именно тогда мы ездили на свои первые мастер-классы в Новую Лялю, в Коптелово. Это такое легендарное время, в которое просто не верится. Было оно или нет. 

-А каталог той выставки сохранился? А какие мастера в ней участвовали?

Оказывается, каталога нет. Была небольшая брошюрка. А из мастеров вспомнили только Сергея Иванова. Я его помню. На разных ярмарках мы были с ним рядом, за соседними столами. И с женой его Галиной Торкотюк, которая занимается росписью по дереву и бересте, у нас хорошие отношения. Но что он делает сейчас и почему прекратилось его сотрудничество с Центром — мы не знаем.

Есть и «мансийский» угол. И люди, которые разрабатывали именно это направление берестяного творчества — Алексей и Наталья Варовы из Ивделя. Алексея уже к сожалению нет с нами. Алексей и Наталья работали с представителями коренных народов, у них есть ученики. Некоторые из этих учеников принимали участие в конкурсах наравне со своими учителями. Это кстати явление уникальное среди уральских берестянщиков.  

Где-то здесь же на фото и ворона, весенняя птица Севера. Когда на Север прилетают вороны, то северяне знают — пришла весна. И празднуют Вороний день — день прихода весны. И один из мансийских узоров, которыми украшают бересту так и называется «воронья лапка».

Порадовали большие портреты, которые Центр сделал для каждого из нас. И мы чуть ли не в первый раз увидели себя рядом со своими изделиями. Ходили и смотрели.

-А вон наш мастер-класс в Тагиле. А вон наша кошка Киша внутри туеска. А вон мы в Ирбите тоже с кошкой.

Как-то вот странно, что на выставке были представлены мастера не всего Большого Урала, а только одной нашей Свердловской области. Оказывается, нас не так и много. Попробую назвать поимённо. Сергей Коротченя, Евгений Точилин, Елена Сергина, Алексей и Наталья Варовы. И мы — Александр и Альфия Гурины. Александра, экскурсовод Центра, прошла по всем витринам с работами и сказала о каждом мастере немало тёплых слов. 

На самом деле мастеров было больше. Был резной туес Павла и Натальи Камневых, был тиснёный туес Виктора Усаткина из Соликамска. Тот самый, что он делал на конкурсе «Берестяная река Урала». Может быть, были и ещё мастера, чьи имена я не назвал. 

А ещё, на выставке обсуждали проблемы. В основном, конечно, привычные, навязшие в зубах. Сидели после церемонии открытия, пили чай и обсуждали. 

-Один мастер в Башкирии нёс берестяной лист в руках. Налетели на него лесники и спросили, откуда он этот лист несёт. 

А когда узнали откуда, то выписали этому человеку штраф в шесть тысяч, обвинили его в том, что он «весь лес ободрал». Мастер-берестянщик по-прежнему «враг природы». И от этого клейма ему не избавиться ещё долго. И не помогают разные увещевания на тему «берёзы после срезания коры не погибают». В музее Сергея Коротчени есть кусочек «вторичной бересты». Той, что выросла на берёзе уже после того, как один раз с неё бересту же сняли. И этот кусочек является живым доказательством того, что «мы не враги, враги не мы». Но кого этим убедишь?

Вопрос высокой цены на изделия тоже обсуждали. Как-то у Коротчени одна старушка спросила:

-Сколько стоит твоя солонка?

Сергей ответил. А она вдруг сказала:

-Ты знаешь, сколько соли я смогу на эти деньги купить.

Но тут уж ничего не поделаешь. Ручной труд стал дорог. Сергей рассказал о своём музее, о том, как его планируют включить в туристические маршруты, проходящие по Уралу. Кстати расположен музей рядом со Скорбященским монастырём в Тагиле, не так далеко от Демидовской дачи и вполне можно надеяться, что туристскую Малахитовую линию дотянут и до него.

Возник вопрос о формотворчестве. Традиционные изделия вроде туесов становятся дороги и непопулярны у покупателей и стоит ли изобретать новые формы и типы изделий. И какие именно. Допустимо ли включать в берестяные орнаменты уральский камень, ведь это два совершенно разных промысла. Тут мнения разделились.

А ещё. Старинные расписные туеса, сделанные в Салде и Нижнем Тагиле отличались вот чем. На салдинских туесах весь корпус покрывали каким-нибудь основным цветом, например, зелёным. А потом по этому зелёному фону делали немудрящую роспись. Именно такие туеса есть и у меня. Зелёные. На тагильских же делали более богатую и профессиональную роспись, сходную с росписью металлических подносов. Или использовали переводные картинки. Именно на тагильских туесах покрывали всю поверхность слоем шпаклёвки, чтобы было не видно, что туес сделан именно из бересты. 

Под конец мне хочется поблагодарить коллектив Центра, его руководителя Викторию Геннадьевну Новопашину, Риваля Ринатовича Салимова и всех сотрудников, благодаря которым выставка состоялась. Спасибо.

Оставить комментарий

Популярные посты:

caligula

Основные инструменты агентства по управлению репутацией

ida_mikhaylova

Такая зима

matsam

95 лет

kwakin_misha

Про гениальный маркетинговый ход авиакомпании American Airlines

e_kaspersky

Латинская Америка – 2026: вперёд в чилийскую Атакаму!

euro_royals

Кронпринц Хокон навестил Мариуса в тюрьме

bb_butterfly

Муж, жена и соцсети

t_moshkin

Россияне хотят похоронить Ленина? Или нечто иное?

your_food_today

Мясо и гарнир.

• Ранее
• Архив