oh captain my captain

canto-et-spero — 16.09.2012 Отсмотрено "Общество мёртвых поэтов", Dead Poets Society, полночи на это кино потрачено.
Честно говорю, ни один фильм настолько не бил по голове, ни от одного фильма не было ТАК плохо (трясующиеся руки, отбегания за чаёчком и сопли со слезами до пола прилагались).
Если Fisher King (с тем же Робином Уильямсом) это притча о том, что небольшой победой над собственным эгоизмом и небольшими же маленькими делами можно изменить мир, то "Общество" выходит довольно грустной притчей.
Хотя и более понятной и близкой всем нам - подобную ситуацию можно представить в любой школе и в любом ВУЗе (впрочем, пишут, что режиссёр Питер Уир своей школой и вдохновлялся. Да что там, я, конечно, не учитель ни разу и не собираюсь им быть, но мой дурацкий полугодовой опыт преподавания в школе (кстати, у Китинга тоже полгода вышло) был слабым отголоском показанного в фильме: "Пришла тут новенькая, добрая вся из себя, дети к ней бегают" и "Вы единственная, кто относился к нам как к людям".
Престижная школа Уэлтон (Hell-ton, как говорят мальчики), становится площадкой для битвы личностей и организации, личностей и системы. Площадкой в некотором роде метафорической: характеры и ситуации заострены для выхолащивания противостояния "личность-система", причём не только система образования. Любая система. Поэтому я и говорю - притча.
Здесь же возникает проблема некоторого этического дуализма: а прав ли преподаватель Китинг, пробуждающий это самое личное: самого Китинга увольняют, один мальчик, только найдя себя и дело жизни, кончает с собой; ещё одного мальчика исключают из школы.
Спрашивается, и зачем всё было? Система всё равно побеждает, все мы так или иначе с системой соприкасаемся и так или иначе должны ей подчиняться (вопрос в том, в каких случаях и в какой степени).
Сам же Китинг говорит бунтарю Чарли - "Мне твоя выходка не понравилась. Нужно чётко представлять, когда нужно действовать, а когда лучше затаиться. Вылетишь из школы - потеряешь много прекрасных возможностей" - "Это каких, например?" - "Ну хотя бы ходить на мои занятия".
Бунтарь, кстати, напомнил мне Холдена Колфилда - абсолютно та же неспособность примириться с "миром взрослых". Что с ним будет дальше - неизвестно. Пожалеет ли когда-нибудь он о том, что вылетел из престижной школы или, напротив, порадуется тому, что нашёл свою личность, свою, простите за выражение, самость, и пойдёт каким-то другим путём? Будет, к примеру, играть на саксофоне, раз уж он так обожает этот инструмент. Бог ведает. Хорошо ли это, плохо ли это - трудно сказать, да фильм и не предполагает обсуждения в таких категориях.
Впрочем, несмотря на кажущийся дуализм (почти что в духе деконструктивизма) и кажущуюся же этическую неопределённость, одно совершенно явное "послание", да простится мне калька с английского, в этом кино точно есть.
То самое Carpe Diem, истолкованное, правда, несколько нетрадиционным способом, не в духе Горация Флакка или Уайльда после нас хоть трава не расти: главное, сегодня получить удовольствие, а там будь что будет - а, скорее, как стремление не упустить ни одного мгновения в жизни, найти себя и свою цель - желательно, как можно раньше. Наслаждаться каждым мгновением жизни. Получать удовольствие от каждого момента, целиком и полностью его прочувствовать. Ощущать себя живым, в конце концов.
"I went to the woods because I wished to live deliberately, to front only the essential facts of life, and see if I could not learn what it had to teach, and not, when I came to die, discover that I had not lived. I did not wish to live what was not life, living is so dear; nor did I wish to practice resignation, unless it was quite necessary. I wanted to live deep and suck out all the marrow of life, to live so sturdily and Spartan-like as to put to rout all that was not life, ..." - вот она, цитата из Генри Дэвида Торо, ставшая девизом "Общества мёртвых поэтов" (в фильме звучит в несколько изменённом виде); "Общества мёртвых поэтов", название которого обозначает не только подпольную организацию мальчишек, увлекающихся поэзией прошлых веков, но и "мёртвых поэтов" внутри каждого из нас. Поэтов, которых убивает любая система - иногда даже прямым, не метафорическим образом, как убила талантливого мальчишку с мечтой о сцене, не выдержавшего разрыва между мечтой и реальностью и потянувшего в пропасть всех остальных.
Можно, конечно, сказать, что он слабак и сопляк, с отцом (который, пожалуй, пятерых моих маменек стоит) надо было по-тихому бороться, получать то образование, какое он велел - а потом, встав на ноги, уже идти к мечте (в конце концов, у меня примерно так и вышло - разве что петь профессионально я никогда не буду, и эта дырка в душе останется навсегда).
Но ёлки-палки! Мальчик, созданный для искусства, и военная академия? В таких местах прекрасненько кончали с собой даже и без разбитой мечты.
Знаете, после обречённого "да, папа, я всё понял", сказанного Нилом, я вдруг подумал: "А я бы на его месте покончил с собой". Очень точно передана атмосфера удушающей безнадёги, тесной клетки с надписью "ВЫХОДА НЕТ". Я несколько раз был на грани суицида и знаю, о чём говорю. Если вы такого никогда не чувствовали - мне остаётся только позавидовать и пожелать, чтобы такого не случалось с вами и впредь. Не дай Бог.
Так что режиссёру достаются мои аплодисменты, равно как и оператору: всё сделано очень правильно и красиво, и, да простится мне кощунство, сцена самоубийства тоже. Даже веночек на себя надел, в котором Пака играл...Очень архетипично, на самом деле, хотя конкретные примеры, кроме не абсолютно не подходящего к случаю "какой актёр умирает", в голову не приходят.
Так вот, на мой взгляд читается совершенно явное этическое послание: несмотря на случившееся ужасы, Китинг был прав. И по большому счёту, и по маленькому. Оставшиеся в живых и в школе :) будут, конечно, вынуждены притворяться и играть с системой (а то мы все это не делали и не писали сочинения о том, как любим Толстого (буэ), по выданному нам плану) - но они же, скорее всего, будут знать, чего они хотят от жизни и пытаться этого добиться.
А значит, цель Китинга достигнута.
Ну, поскольку данный текст не преследовал никаких целей кроме как убедить тех, кто ещё не видел этот шедвер, что смотреть "Общество мёртвых поэтов" всё-таки надо - под конец поделюсь видео. Трейлер абсолютно дурацкий и подходит больше к комедии о том, как в школу пришёл учитель-придурок и "всех спас", посему просто куски из фильма.
Вот очень характерная сцена:

А вот - катартический финал:

It's really hard to watch the whole movie when you are crying like a baby (c) с тюбика - вчера смотрел-плакал, сегодня вон залез на тюбик, посмотрел, опять заревел.
Что мне особенно тут нравится - Тодд Андерсон, болезненно-застенчивый мальчик, оказывается самым смелым и фактически начинает мятеж. Никогда не судите по оболочке, что называется.
Ну и заключительным камешком - цитаты:
We don't read and write poetry because it's cute. We read and write poetry because we are members of the human race. And the human race is filled with passion. And medicine, law, business, engineering, these are noble pursuits and necessary to sustain life. But poetry, beauty, romance, love, these are what we stay alive for. To quote from Whitman, "O me! O life!... of the questions of these recurring; of the endless trains of the faithless... of cities filled with the foolish; what good amid these, O me, O life?" Answer. That you are here - that life exists, and identity; that the powerful play goes on and you may contribute a verse. That the powerful play *goes on* and you may contribute a verse. What will your verse be?
...
Welton Academy, hello. Yes he is, just a moment. Mr. Nolan, it's for you. It's God. He says we should have girls at Welton.
...
John Keating: Language was developed for one endeavor, and that is - Mr. Anderson? Come on, are you a man or an amoeba?
John Keating: Mr. Perry?
Neil: To communicate.
John Keating: No! To woo women!
...
McAllister: "Show me the heart unfettered by foolish dreams and I'll show you a happy man."
John Keating: "But only in their dreams can men be truly free. 'Twas always thus, and always thus will be."
McAllister: Tennyson?
John Keating: No, Keating.

PS:
the story alone was a masterpiece. i have no words to describe how good it was. but everything about the film was excellent. the acting was superb, and the cinematography was poignant. tears and goosebumps from start to finish. if you're a romantic, an idealist, or an artist, you'd get twice the impact, & the movie becomes simply overwhelming. (c) с тюбика же.
Вообще, надо ещё раз посмотреть, чтобы внимательно следить именно за всякими деталями, режиссёрской работой и операторскими штучками.
PPS: Ну как всегда, если вам что-то очень нравится - не ходите искать информацию об этом в интернетах. Кругом девочки-фанатки Хауса бесятся: ах-ах, молодой Уилсон.
А на мессидж всё равно. И на Робина Уильямса, который гениально сыграл, тоже всё равно. (Тьху, злой я стал последнее время. Видимо, старость).
Уильямса могу теперь смело записывать в любимые актёры, а "Общество мёртвых поэтов" - в любимые фильмы.
Хочу ещё Уильямса, да. И мне всё равно, что типажи ему достаются, скажем так, более-менее одни и те же.
PPPS: А трагедия-то выходит чисто гегельянская, личность против субстанции. Может, именно поэтому её так легко идентифицировать с собой и сказать, что "Король-рыбак" - это красивая сказка, так в жизни не бывает, или бывает, но редко; а "Общество мёртвых поэтов" - вот она, жизнь, со всеми коллизиями?
Ну, лично в меня проблематика и тематика "попали". Вопросы поднимаются ровно те, что меня тревожат - и, видимо, от этого мне так больно. :(
PPPPS: В Китинга я бы влюбилась.
Да что там, людей с некоторыми чертами Китинга знаю. (Ну, понятно, что в точности такого всё равно не будет, искусство - спрессованная реальность, никакой учитель, даже с самыми неортодоксальными методами обучения, не будет заставлять детей рвать страницы; опять же, книжки бы неплохо и поизучать, а не только заниматься самовыражением; да и вообще, фильм литературен по самое не могу - "романтик" Китинг (от Китса же наверняка...ах да, в юности его "Китсом" и обзывали) противостоит "реалисту" Нолану ("мы пропустили реализм" (с), ага). Метафора на метафоре в метафоре, ну и посыпано голливудчиной до определённой степени - абсолютно ненавязчиво и не тупо в данном случае.
Короче, вы всё поняли :)

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Архив