Дневник сканера

rikki_t_tavi — 25.01.2015 В этом разделе - "дневник сканера" - я буду записывать подробно идеи и проекты, которые мне бы хотелось сделать, но которые я даже не обдумываю, потому что у меня нет времени на их выполнение. Но следуя разрешению Барбары Шер я отведу им место, где буду хотя бы подробно продумывать и описывать.

Так вот, мне давно хочется писать посты с элементарными знаниями по рисованию. Я давно в голове себе это рассказываю - каждый раз, когда вижу рисунок с натуры или как кто-то рисует портрет с референса. Рисование - это вполне себе логическое занятие, ему можно научить и довольно легко, потому что в основе лежат правила и повторяющиеся особенности.

Одной из тем являлось бы как держать карандаш и проводить линии. Непрофессиональный рисунок как раз характерен тем, что он нарисован слабыми, скованными и пилообразными линиями, когда человек судорожно чиркает туда и сюда, проводя линию. Одна простая подсказка может это изменить, нужно только показать человеку, как это делается иначе.

Вторая тема оттуда же - как все линии равно слабые, в то время как линиии способны показать перспективу и объем даже без теней. Я видела как-то мастеркласс, где человек учил разным линиям, но если присмотреться, он бессмысленно и нелогично просто обводил что-то жирнее. И оно как бы выглядело художественнее, но никакого смысла не имело.

Отдельно элементарные сведения про рисование круглых вещей и овалов. Опять же ничто так не выдает непрофессионального рисующего, как кривые, заостренные и неверные по размеру овалы в разных ежедневных вещах. А там опять же есть несколько простых правил, узнав которые, шедевры не начнешь выдавать, но и явные ошибки прекратятся.

Еще часть про штрихование - про все эти опять же нелогичные карякульки на фоне или на предмете, не дающие ничего! Они не показывают форму предмета, не помогают тоном разделить фон и предмет. Их не нужно вообще, или нужно гораздо меньше и в другом месте.

И переходя к лицу и портрету. (Я смотрю за зарисовками одного френда - у нее очень хорошие возможности, но нет знаний и это сильно снижает качество рисунка). Лицо и фигура человека - самое сложное в рисовании. Можно годами рисовать предметы, фрукты и овощи, травки и животных и выглядет хорошо - но как-только дело доходит до лица, все сразу становится ясно. Непрофессиональный художник не знает элементарных особенностей строения лица, он не "видит" структуру под ним, основу в виде черепа, базовые мышцы, не знает просто знанием пропорций - которые потом тоже можно видеть в модели. Поэтому он срисовывает линии и пятнышки, а не видит и рисует существующие плоскости и формы.

Любое светлое или темное пятно на лице - это не просто пятнышко, его нельзя поднять на сантиметр или унести на три сантиметра в другую сторону. Все, что непрофессиональному глазу кажется "пятнами", на деле свет и тень, обрисовывающие выпуклости и впадины, образующиеся костями черепа и мышцами на нем. В идеале нужно очень хорошо знать эту анатомическую основу, чтобы видеть все детали именно тем, чем они являются. Но и простых, общеупотребительных правил вполне будет достаточно, чтобы значительно улучшить качество рисунка, его правдоподобность.

Эти правила действительно просты, зная их, можно видеть в лице модели то, что правильно, и не рисовать то, что заведомо неверно. Зная их, уже невозможно их "раззнать" и врисовывать глаз или ухо не туда, в место, где они анатомически невозможны. Как я сегодня сказала в коменте этому талантливому френду - можно рисовать одно и тоже тысячу раз и начать подозревать, что тут есть какая-то закономерность - но я бы на такое не рассчитывала, лучше узнать это перед первым из тысячи раз - и все остальные разы упражняться в правильном.

Все это было бы не исчерпывающими знаниями и суровым курсом для профессиональной тренировки, а именно элементарными, базовыми вещами, которые сразу сильно улучшили бы рисунок неумеющего рисовать. Я большой сторонник того, чтобы знать, как надо. Без этого и тысяча часов практики - просто время проведенное за срисовыванием случайных пятнышек, и неверных линий. Можно при этом натренировать руку и проводить ровные и уверенные линии - в конце концов механическая тренировка движения это сделает в любом случае - но линии будут не про то и не так. А можно тренировать руку и при этом понимать, что делаешь.

Вот такой курс я бы хотела сделать и объяснить людям, которые хотят рисовать, но совершенно не умеют. Я вижу, как многие из них любят это дело, и как искренне прикладывают усилия, и мне все время жалко, что они не узнают элементарных вещей, которые значительно улучшат работу без изнурительных и бесплодных механических повторений.

Легче всего это делать в реальности - с живыми людьми, живыми материалами, живыми двежениями карандашом и словами. Обдумывала я и видео-уроки, в которых рисовать, показывать фотографии, вычерчивать схемы и поверх объяснять. Прикидывала и письменные объяснения - поток картинок со словами под ними, с примерами и схемами правильного и неправильного. Даже присматривалась к людям, у которых попросить их работы в качестве примеров неверного, чтобы на их основе объяснять.

Ну вот:) Записала идею как могла подробно. Без обещаний ее выполнять, но с полным раскладом, что делать внутри ее. Она отвечает целому ряду приятных условий - я знаю предмет, я отлично умею объяснять и раскладывать по полочкам, это реально поможет в реальном рисовании реальным людям, и общая картина мира значительно улучшится - рисунки станут лучше и меньше раздражать опытный глаз, двигаться вперед и делать все лучше людям будет значительно легче, они получат больше радости и удовлетворения от занятий.

Конец записи №2 в дневнике сканера:)

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Архив