Борис Свешников

tatianayelkina — 21.12.2023 Небольшая, но весьма и весьма достойная выставка в галерее «Наши художники».
Хотелось чего-то камерного и максимально безлюдного, вот оно там и было. Просто утро, будний день.
Из википедии: «Борис Петрович Свешников (1 февраля 1927, Москва - 6 октября 1998, там же) русский живописец, график, книжный иллюстратор. Относится к неофициальному советскому искусству. В 1946 году был репрессирован за антисоветскую пропаганду. Реабилитирован в 1956 году. Принадлежит к поколению шестидесятников.»
Выставка интересна, его работы находят отклик в моей душе. Даже невзирая на то, что тема смерти, сопровождавшая все творчество Свешникова, мне, скажем так, не близка.
Будто бы сны, … или видения… все размыто и расплывчато… будто бы из старого запыленного зеркала, или тенями из параллельных миров возникают образы.



«Исследователь лагерного творчества Свешникова И.Н.Голомшток пишет, что с западноевропейской живописью юноша знакомился по книгам, а также в музеях изобразительных искусств на Волхонке и Нового западного искусства из собраний С.Щукина и И.Морозова. Случайно сохранившиеся его ранние работы не «предвещают» будущего художника. В автопортретах тех лет он предстает романтическим юношей, вихрастым, с заостренными чертами лица, погруженным в себя и как будто к чему-то прислушивающимся, может быть, только более наивным и сосредоточенным, если сравнивать эти автопортреты с автопортретами художников XIX—XX веков. В его больших композициях с раздевающимися, обнаженными женщинами, развалившимися в полу-пристойных позах на лесных опушках или берегах водоемов, можно ощутить чувственные эротические фантазии. Трудно сказать, какое направление обрел бы полет его фантазии, если бы не свалившаяся на него неожиданно беда — арест в феврале 1946 года, его обвинили в участии в антисоветской террористической организации.

Определяя свое кредо, Свешников утверждает: «Действительный мир только трамплин, чтобы лететь туда, в страну фантазии.»


DSC07738.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                                Остров любви. Конец 1950-х.


DSC07740.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                    Человек с авоськой. 1960 г.


DSC07745.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                       Обнаженная с фонарем. Конец 1950-х.


DSC07748.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                     Летний театр. 1959 г.

В 1956 году был реабилитирован, жил в Тарусе.
В 1958 году принят в Союз художников.
Помимо непосредственно живописи он занимался книжно-оформительской работой, в издательстве «Художественная литература» он оформил около двух десятков книг.
«Его иллюстрации к книгам, будь то Музеус, Андерсен, Гофман или Джером К. Джером, необычайно точны в деталях и многослойны, прозрачны. Они, как возникающие видения, сменяют друг друга, оставляя легкое ощущение вспыхнувших и исчезнувших снов. Умение Свешникова «оживлять умершее» в графике своих фантасмагорических листов позволило ему заняться творчеством, в котором открывались новые эпохи и горизонты. Нередко темы книг становились сюжетами его станковых работ. Его иллюстрации заставляли вспомнить комедию дель арте, венецианские карнавалы, графические игры Калло, пасторали Ватто, английскую и французскую карикатуру. Часто проскальзывала в них и перекличка с наследием Ф.Гойи, у которого темы карнавала и увеселения вторгались в драматическую среду.»


Из открытых источников в интернете.

Из открытых источников в интернете.

«60—70-е годы XX века были самыми плодотворными в творчестве художника. Он пишет постоянно и очень много делает иллюстраций, рисунков. Именно в это время в московской художественной среде происходит консолидация тех художников, к творчеству которых будет применен термин «неофициальное искусство», «другое искусство». Свешников хотя и примыкает к этому направлению, но всегда как-то дистанцируется от него.
Среди шестидесятников Свешников стоял особняком. Его уважали художники разных направлений, вкусов и темпераментов — за профессионализм, порядочность, знания, они с почтением относились к его прошлому, любили бывать в его гостеприимном доме.»


Из открытых источников в интернете.
                                          Полет над крышами. Конец 1950-х - начало 1960-х.

«В 1960—1970-е годы Свешников пишет десятки работ, местонахождение которых сегодня трудно установить. Многие из них вывезены за рубеж и находятся в частных коллекциях. Интерес к художнику постоянно возрастал, его работы охотно раскупались западными дипломатами, журналистами, дилерами. Фантазии Свешникова завораживали, увлекали мастерством, филигранностью отделки, многоассоциативностью.»


Из открытых источников в интернете.
                                         Серебряная свадьба. 1968 г.




DSC07752.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                                Сон. 1974 г.


DSC07754.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                             Большой дом. 1963 г.


DSC07758.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                            Оглохший квартет. 1972 г.


DSC07761.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                              Дама в сирени. 1972 г.


DSC07764.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                                   Прохожий. 1975 г.

«В конце 70-х годов появляются иные картины Свешникова. Они плотнее по цвету, темнее, тщательнее отделаны. Фактура его произведений, выполненных цветной пуантелью, становится необычайно многодельной и тонкой. Она фосфоресцирует, вспыхивает в разных местах бумаги и холста, зачастую — вне связи с сюжетом, как взрывы и отголоски иных миров. Многие живописные картины этого и последующих периодов его творчества кажутся впаянными в какую-то кристаллическую реликтовую структуру, как будто это следы отцветшей и давно застывшей жизни, обнаруженной археологами. Нередко у зрителя возникают ассоциации и с океанографическим эффектом огромного холодного водоема, в котором существуют особые, диковинные виды жизни — цветы, растения, люди, чудовища. Эти раритеты что-то напоминают нам — облачением, расцветкой, движением, но мы с трудом узнаем их, разглядывая через толщу воды.
Существуя на грани яви и сновидений, жизни и небытия, персонажи этих картин обременены тяжелыми предчувствиями, видениями, они будто тоскуют об иных, нездешних мирах. Иногда они отталкивающи, иногда прекрасны, но всегда печальны. Над ними, как символ отцветшей жизни, распускаются фантастические растения, порхают бабочки с черепами вместо головок, олицетворяя мертвые души, летают странные насекомые, бродят призрачные фигуры и то вспыхивает, то затухает свет отдаленных звезд. Все это написано очень тщательно и необычайно красиво, живопись мерцает и переливается подобно кристаллам, холодный сине-голубоватый цвет завораживает.»


Из открытых источников в интернете.
                                                           Окно. 1980 г.

«Рассказывают, что под конец жизни Свешников полностью погрузился в свое одиночество, чурался контактов даже со знакомыми. И вряд ли, если бы он это мог узнать, его обрадовал бы тот интерес к его творчеству, который возник в последние годы в России и на Западе. Тем более, думается, не были бы ему интересны те цены, которые предлагают за его картины на внутренних торгах и аукционах за рубежом. Он жил другими представлениями о предназначении человека, о смысле его жизни, и смерть лишь подвела черту его вечных поисков. Умер он тихо, в обычной больнице от тяжелого приступа бронхиальной астмы.»


DSC07768.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                            Встреча знакомых. 1978 г.



DSC07771.jpg © tatianayelkina.iMGSRC.RU
                                                                Визит в августе. 1977 г.

«Любил русские иконы, монастыри, особенно Новодевичий, но не одобрял модного в те годы экзальтированного преклонения перед старой Русью и мог сказать своей богомольной жене Ольге Сергеевне: «Матушка, ты свои псковские замашки оставь». Среди художников слыл «западником». Любил западную литературу, изобразительное искусство. Ценил творчество Рогира ван дер Вейдена, Гуго ван дер Гуса с их сосредоточенностью, отсутствием экзальтации, подробностью, глубиной и тщательностью техники. Любил Иеронима Босха, Питера Брейгеля, из более поздних — Франсиско Гойю, Густава Климта, Альфреда Кубина.
Однажды он сказал, что готов переселиться в западную культуру, но только в XV век. Когда же ему предложили поехать в Прагу, а затем сделать выставку в Париже, отказался, сказав, что это ему уже давно знакомо.»



* Использованы материалы: https://antiqueland.ru/articles/734/

                
                               

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив