Музей В.А.Тропинина. Часть 2

Заказ портрета в эпоху Золотого века русской культуры был делом значительным, дорогостоящим и обычно связан с важными датами для семейной истории. Такие портреты хранят моменты семейного счастья и единения, лица близких, родных людей, нежные детские образы, призванные навсегда остаться в родовой истории.

В пространстве экспозиции представлены как крупноформатные полотна, так и камерные акварельные портреты, миниатюры с изображениями членов императорской фамилии, русской аристократии, дворян «средней руки» и купеческого сословия. Авторы - ведущие мастера В.А. Тропинин, А.П. Брюллов, П.Ф. Соколов, В.И. Гау, Т.А. Нефф, Г.Г. Гампельн и неизвестные русские художники. Семейный сюжет задумывался как документ о родовой истории - произведение искусства, отражающее Личную память о счастье.

Тема семьи и детства в портретной живописи обрела популярность в эпоху сентиментализма на рубеже ХVІІ-ХІХ вв. Создание подобных произведений требовало от художников высокого мастерства в композиции И выстраивании групповой мизансцены, драматургии общения портретируемых между собой и со зрителем.

Зачастую большие семейные портреты заказывали по случаю покупки дома. Малоформатные акварели или миниатюры дарили родственникам, их отправляли вместе с письмами, брали в путешествие или в военный поход. Образ матери с ребенком можно трактовать как желание декларировать свою социальную роль - свидетельство женской эмансипации, начавшейся в конце ХІХ в. Предназначение матери, ответственной не только за рождение, но еще за воспитание и образование детей становилось все более и более определённым. В детском портрете проявляется родительская тревога, столь понятная во все времена, а также сентиментальное желание оставить на память любимые, родные образы. Поводом для заказа портретного произведения могло быть и печальное событие-уход члена семьи. Тогда любимый образ сопровождал переживания горестного этапа и оставался воспоминанием о счастье при жизни дорогого всем человека.

Образ ребенка, пока ещё неспособного к осознанному позированию, высвечивал особый дар творческого воображения мастера. Задачей высшего порядка было представить вместе взрослого и дитя, поскольку требовалось передать возрастной контраст в рамках одного произведения. Признанным мастером такого портрета был В.А. Тропинин, и детский портрет в его исполнении демонстрирует виртуозное мастерство художника в передаче изменчивой мимики ребенка, наивного очарования и застенчивости взгляда.

Образы детей традиционно дополнялись значимыми аксессуарами со скрытым смыслом. Например, игрушки или книги в руках мальчиков становились символами их будущего образования и карьеры. Хлыст для верховой езды - метафора дисциплины, необходимой для правильного воспитания. Собака рядом с девочкой служила аллегорией будущей супружеской добродетели - верности. Современникам были понятны и изображение разнообразных цветов - символов красоты и предстоящего расцвета жизни. На языке цветов создавались тайные послания для выражения чувств и идей. Мальчиков часто изображали с яблоком, что отсылало зрителя к библейскому сюжету о древе познания добра и зла.

Настоящая экспозиция демонстрирует смысловое богатство портретной живописи позволяет убедиться в том, что значение семьи остается неизменным. П.А. Флоренский называл портрет ликом рода», который способствует «метафизическому соборному единству» разных поколений.

Мария Сарычева, искусствовед

13.

Из собрания Музея В.А.Тропинина

18.

Каневский Ян Ксаверий (1805-1867), Портрет мальчика , 1845 . Холст, масло

из собрания Музея В.А. Тропинина

Нефф Тимофей Андреевич (1805-1878), Портрет неизвестной с ребенком, 1840-e

Холст, масло

Моду на портретирование матери с ребенком в конце ХІ в. ввела Французская художница Елизабет Виже Лебрен. Не последнюю роль в этом сыграла ее венценосная заказчица, Французская королева Мария Антуанетта. Ихонография портрета работы Т.Н. Неффа восходит к творчеству прославленной Француженки. Образы матери с ребенком - это самопрезентация модели, декларация ее главной социальной рали. Не стоит забывать о том, что женский пол очень долго не воспринимался как полноценный. Идеология просвещения способствовала началу женской змансипации. Роль матери, ответственной не только за рождение, но еще за воспитание и образование детей становится все более и более артикулированной. Николаевская эпоха поэтизировала и значительно возвысила женщину. Социальная значимост женского пола начала признаваться государством, что выразилось в учреждении даже новых наград. Несомненна, уверенность, амбиции и желания заказчиц влияли на портретное искусство, что наглядно демонстрирует представленный портрет.