Дымково в Казанском Кремле.

galina-rm — 19.01.2017 Я сейчас не очень часто покупаю бумажные книги в свою домашнюю библиотеку, многое можно прочитать в электронном виде, но вот мимо чего я редко могу пройти в книжном магазине это книги-энциклопедии об искусстве, живописи, народных промыслах. Вот одна из таких книг.

И эта книга мне сейчас очень пригодилась.
В Казанском Кремле заглянула на выставку дымковской игрушки, а в этой книге написано о том, как она возникла и когда, получается, что все что стоит на книжной полке рано или поздно находит свое применение.
С детства люблю дымковскую игрушку. Она наивна в своей простоте, но и мила как раз своей наивностью и яркостью. Вот ведь почти все народные промыслы - это что яркое, солнечное, смотришь и невозможно не расплыться в улыбке! В моем сознании дымковская игрушка крепко связана с русскими колыбельными и потешками. Может потому, что и то и другое - народное творчество, да и в детских книжках с потешками часто соседствовали иллюстрации очень напоминающие дымковскую игрушку, а дымковские козульки-свистульки, а может и не дымковские, но очень их напоминающие, часто продавали старьевщики, разъезжающие по улицам нашего детства. Тогда за килограмм старья можно было выручить денежку, а на нее купить свистульку или шарик из фольги на резинке.
Мое детство прошло с бабушкой, которая знала много народных колыбельных и потешек, даже сейчас не все варианты этого народного творчества можно где-то прочитать! Да, и мама моя еще та мастерица додумывать то, что забылось, ведь устное народное творчество, потому и устное, если что-то забывалось, то сочинялось на ходу свое.
Например, даже вот у этой потешки целую кучу вариантов можно найти в интернете
Из за леса, из за гор
Едет дедушка Егор
Сам на лошадке,
Жена на коровке
Дети на телятках,
Внуки на козлятках
Как же мило в качестве иллюстрации к этим словам смотрятся эти дымковские игрушки!

В общем, я попыталась объяснить свою привязанность именно к дымковской игрушке!)
А теперь немного текста, когда и где она появилась.
Слобода Дымково стоит на низком правом берегу Вятки возле города Кирова. Считается, что лепить глиняную игрушку здесь начали в 15-16 веках. Промысел был семейным, потомственным и передавались традиции по женской линии. Довольно часто народные промыслы становятся семейным делом, не только потому что уже с детства все принимают участие в семейном бизнесе, как сказали бы сейчас, а зачастую это единственное, что могло прокормить семью. Постепенно складывались династии: Кошкины, Пенкины, Никулины. В каждой семье были свои предпочтения в формах и пропорциях, колорите и орнаментах игрушек. Все делалось вручную, целыми семьями копали глину, вручную толкли и растирали мел, с осени до весны лепили, сушили, обжигали длинными зимними вечерами под шутки и песни свои веселые изделия. Ближе к ярмарке "Свистунья-свистопляска", которая проходила в 4 субботу после Пасхи вплоть до 1920 года, белили заготовки мелом, красили яичными красками, украшали пятнами золотистой потали. Ярмарка была связана с вятским весенним праздником Солнца "Свистунья", сохранившимся еще с языческих времен. Праздник этот продолжался три дня, и народ от мала до велика свистел в глиняные свистульки, катал в овраг расписные глиняные шары с побрякушками из камешков и гороха внутри.

А вот в конце 19 века начале 20 века промыслу дымковской игрушки угрожало исчезновение, ремесло перестало кормить, многие мастерицы переквалифицировались на более дешевые и технологичные гипсовые скульптуры, которые пользовались спросом. И только одна мастерица Анна Афанасьевна Мезрина продолжала по старинке лепить игрушки. Ее творчество оказалось связующей нитью между прошлым и будущим этого промысла.

Благодаря вятскому художнику-пейзажисту Деньшину Алексею Ивановичу, который пропагандировал творчество малограмотных мастериц, зарисовывал их игрушки, собирал и отвозил в музеи Москвы и Петербурга коллекции игрушек, промысел начал возрождаться.

Наконец, в 1930 году благодаря заказам столичных музеев, участию на Всемирных выставках в Париже и Нью-Йорке дымковская игрушка стала популярна. Деньшину удалось вернуть в промысел старых мастериц и привлечь молодых.
Во времена СССР выросло не одно звездное поколение мастериц, появилось и новое направление в промысле, если раньше в основном были одиночные фигуры, то теперь кроме них создавались композиции из нескольких фигур, объединенных цельным основанием - "блинчиком",

а также появились архитектурные формы и сказочные сюжеты.



А еще мне кажется, что в этих игрушках живет душа российской провинции, посмотрите на этих барышень, на нарядных кавалеров, кажется, что они надев свои лучшие наряды вышли на прогулку по улицам Кирова или Воронежа 19 века, на людей посмотреть и себя показать.



А в год петуха нельзя было пройти мимо этой красоты

Петушок, петушок,
Золотой гребешок!
Масляна головушка,
Шёлкова бородушка!
Что ты рано встаешь,
Что ты громко поёшь,
Деткам спать не даешь?

Разве все это не красота, достойная лучших музеев мира?)

Очень жаль, что на выставке не было игрушек для продажи!
Даже при мне об этом спрашивали восхищенные посетители несколько раз.
В Казани выставка проходила в помещении пушечного двора,

поэтому здесь на входе можно увидеть пушку.

А так как это все в новогодние каникулы, то и в пушечном дворе - новогоднее убранство!

На выставке в Казани были представлены фотографии мастериц, но кто на них, сказать не могу.



А вам нравится дымковская игрушка? А потешки рассказываете, колыбельные поете своим детям?
Мои засыпали только после "Котя-котенька-коток, Котя - серенький хвосток...")))

Оставить комментарий

Популярные посты:

• Ранее
• Архив